Recording Review #3: Exceptional Études
Perhaps Lim is at his very best in some of the slower selections, where his tone colors, rubato, and voicings all work together to tremendous effect. Quite distinguished in this respect are Op. 10/6 and Op. 10/11. Best of all is Op. 25/7, the Cello Étude. This is dreamlike throughout, with such subtlety and fine gradations. I don't know if I have ever heard its equal.
In sum, while I expect this recording to prompt nearly as much debate as it does admiration, it belongs in the collection of any serious Chopin enthusiast or even at-large classical music hobbyist. Not just any pianist can produce sounds like these. To quibble over preference is fine, but one cannot deny the distinguished talent on display. I look forward to a long and exciting discography from Mr. Lim.
Highly Recommended
Chopin: Études (Opp. 10 & 25). Yunchan Lim, piano. Decca 4870122.
There is no doubt about it: Korean pianist Yunchan Lim is something special. The youngest-ever winner of the Van Cliburn International Piano Competition is on track for a career of historic proportions. Before it is even finished, we might well look back on this very recording as the legendary performance that la.unched an era. But there is enough to unpack here without too much prophesying, so I'll dive in.
To get it out of the way, this release won't (or shouldn't) replace anyone's top choices. (In my case, they are Maurizio Pollini [Deutsche Grammophon 4137942], Murray Perahia [Sony SK 61885], and Josef Lhevinne's partial traversal [available on Naxos 8.110681].) But this misses the point. While Lim's technique in these performances is impressive enough, his musicianship and imagination are simply astonishing. There is a rich magic of his own that no other pianist (at least none that I have heard) brings to these miniatures, not even after more than a century of recordings. Those who know my tastes will affirm that I typically lose patience with performers who take great "liberties." But while I sometimes prefer different interpretive decisions for these études than the ones Lim makes, in such instances he impresses me against my will. I don't find myself in this situation very often.
It is difficult to speak generally of drawbacks in these performances, because so much is context-dependent. Lim's often blistering tempi in the virtuosic stretches makes overwhelming effect in a piece like the Winter Wind Étude (Op. 25/11), but it comes across as rather breathless and rushed in Op. 10/2 (which is freakishly fast!) and the outer sections of Op. 25/4. His use of rubato can seem excessive in one area and yet justifiable enough in a subsequent area/repeat to mollify such first reactions (as in the outer sections of Op. 25/5). Passage-work sometimes seems too notey and detached (as in Op. 25/2), but in other pieces similar passages shimmer nicely (as in the mostly wonderful Revolutionary Étude - Op. 10/12). In every case Lim's artistry is breathtaking, and whole impressions can easily disarm isolated objections.
But there are two aspects where Lim rivals anyone in these études: tone color and the ability to bring out secondary voices. I heard many of these pieces with new ears as a result of the latter feature, notably Op. 10/5, which while quite speedy amazed me with its highlighted textures. But the moments of dazzling tone color are what won me over in so many cases. These require pianism of a high order, and Lim has it in heaps. The different shadings accompanying changes of harmony are spellbinding, with the Ocean Étude (Op. 25/12) and the fearsome Double-Thirds Étude (Op. 25/6) worthy of particular mention.
It is difficult to speak generally of drawbacks in these performances, because so much is context-dependent. Lim's often blistering tempi in the virtuosic stretches makes overwhelming effect in a piece like the Winter Wind Étude (Op. 25/11), but it comes across as rather breathless and rushed in Op. 10/2 (which is freakishly fast!) and the outer sections of Op. 25/4. His use of rubato can seem excessive in one area and yet justifiable enough in a subsequent area/repeat to mollify such first reactions (as in the outer sections of Op. 25/5). Passage-work sometimes seems too notey and detached (as in Op. 25/2), but in other pieces similar passages shimmer nicely (as in the mostly wonderful Revolutionary Étude - Op. 10/12). In every case Lim's artistry is breathtaking, and whole impressions can easily disarm isolated objections.
But there are two aspects where Lim rivals anyone in these études: tone color and the ability to bring out secondary voices. I heard many of these pieces with new ears as a result of the latter feature, notably Op. 10/5, which while quite speedy amazed me with its highlighted textures. But the moments of dazzling tone color are what won me over in so many cases. These require pianism of a high order, and Lim has it in heaps. The different shadings accompanying changes of harmony are spellbinding, with the Ocean Étude (Op. 25/12) and the fearsome Double-Thirds Étude (Op. 25/6) worthy of particular mention.
Perhaps Lim is at his very best in some of the slower selections, where his tone colors, rubato, and voicings all work together to tremendous effect. Quite distinguished in this respect are Op. 10/6 and Op. 10/11. Best of all is Op. 25/7, the Cello Étude. This is dreamlike throughout, with such subtlety and fine gradations. I don't know if I have ever heard its equal.
In sum, while I expect this recording to prompt nearly as much debate as it does admiration, it belongs in the collection of any serious Chopin enthusiast or even at-large classical music hobbyist. Not just any pianist can produce sounds like these. To quibble over preference is fine, but one cannot deny the distinguished talent on display. I look forward to a long and exciting discography from Mr. Lim.
Highly Recommended
<Those who know my tastes will affirm that I typically lose patience with performers who take great "liberties." But while I sometimes prefer different interpretive decisions for these études than the ones Lim makes, in such instances he impresses me against my will. I don't find myself in this situation very often. It is difficult to speak generally of drawbacks in these performances, because so much is context-dependent.>
바로 이거지. 분명 내 취향과 선호도가 아님에도 굴복시키는 힘이 있다는 거..
해석에 논쟁이 붙을 수 있어도 림의 재능을 부정 할 순 없다는 결론.
신기할정도로 지금까지 쇼뛰드 리뷰들 보면 뭔가 리뷰어들 선호도에서 분명 어긋나는 부분이 있어 보여도
결론은 결국 '저 재능을 부정할수가 없으..'로 끝나는 거 꽤 많이 봄 ㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎ
자유롭게 치는걸 선호하지 않는 분인데 설득되셨나봄 하길 피아노를 아는 사람일수록 몰라볼 수 없는 재능이지 특히 음악성 예술성 세상에 손가락 잘돌아가는 피아니스트는 많아도 임처럼 예술성까지 둘다 꽉 채운 피아니스트는 첨이다
그챠..아니 이건 좀 아닌거 같은데 ..? 응? 근데 끌려.. 이거시 무엇인고? 하다가 빠진 케이스가 나자너 ㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎㅎ
그냥 음악을 듣다 끌려서 좋아하게된건데 내가 생각하는것보다 더 대단한 피아니스트인걸 자꾸 확인하게 되니 진짜 뻐렁치네
222222
이 리뷰어가 내가 윤찬이한테 갖고있는 감정을 정확히 짚어줬네 처음 들었을땐 흠잡을곳 투성이고 내 취향이 아님에도 계속 듣고있음 난 그이유가 얼굴때문이라고 생각했는데 결국 나자신도 그의 재능에 굴복당했던 건가?
제발 좀 너는 DNA에 새겨졌다고 볼 수밖에 없는 느끼함 한스푼만 좀 덜어내면 얼마나 좋을까..
ㄴㅋㅋㅋㅋㅋ
느끼함이 아니고 정병력이 맞는 표현이긴 해 어머님한테 패드립, 성희롱하고 임 손가락부상에 미쳐날뛰던 인간이 저 말을 진심으로 하겠누
놀라울정도로 엄청 솔직하게 감정표현을 글로 펼쳐놓는거 자체는 재주라고 생각함 ㅋㅋ
보통 이런 애들은 현실찐따야 넷상에서 다른 인격으로 ㅇㄱㄹ 끌고 관심 받는 게 좋은 거야 실제로 임 앞에서 지가 하는 말 다 할 수 있으면 인정
ㄴ ㅋㅋㅋㅋ 진짜 왜케 느끼할까?
전문용어로 기갈이라고 하지 저짝애들 종특
쇼팽 애호가나 클래식 음악 애호가라면 누구나 소장할 만한 가치가 있는 음반입니다. 아무 피아니스트나 이런 소리를 낼 수 있는 것은 아닙니다. 선호도에 대해 논쟁을 벌이는 것은 좋지만, 뛰어난 재능은 부정할 수 없습니다.
좋은 글에 정병댓 무시하고 음악 얘기나 하자
{이 작은 곡들에 그가 불어넣는 풍부한 마법은, 제가 들어본 어느 피아니스트도 (심지어 백 년이 넘는 녹음 역사 속에서도) 보여주지 못한 것입니다. } 100년 동안 그 어떤 위대한 피아니스트도 보여준적 없는걸 임이 갓 19살에 등장해서 손쉽게 해버림 걍 클라쓰가 다름
이게 진짜 놀라운게 본진에서 임을 생각하는 기준이 예상 이상으로 높다는거야 국적이니 나이니 따질 겨를이 없이 그냥 경탄하며 인정하고 기대하는데 오히려 국내에서 어버버 ㅋㅋ
ㅇㅇ ㅇㄱㄹㅇ
임윤찬 한국에서만 난리라는 알못들 귀에 해외 리뷰 싹 모아서 쳐박고 싶다
알못이라기보단 인정하기 싫어서 외면하는거지 오히려 한국보다 해외 리뷰가 더 좋은데
조빠들 흐린눈 희망사항 염불 진짜 불쌍하다니까
한국언론은 니뽄 돈으로 굴러가니 오히려 평가절하하고 싶은데 그걸 못하니까 팬들 후려치던데
보통 클 본진에서 임같은 센세이셔널한 반응나오면 한국 클계에서도 반응 나와야되는데 임은 억지로 입꾹닫 현실부정하고 애써 외면하는 느낌ㅋㅋ조한테 전세계 클계에서 임에 대한 반응의 1/10만 나와도 국내 클계랑 언론에서 개난리 났을거라 장담함ㅋㅋ댓글 쓰는중에 조가 갑자기 싫어지네ㅋ
ㄴㅇㄱㅆㄹㅇ 조 였으면 난리나리 였을꺼다
ㄴㄴ임은 신기할 정도로 한국에서 조용하긴한듯ㅋㅋ 전세계에선 난린데ㅋㅋ기이하긴해ㅋㅋㅋㅋㅋ개웃김
ㄴㄴㄴ좋은 건 좋다 말하는 걸로 끝내 억지 비교하면서 선동 말고 뼛속까지 임팬이고 조는 관심 1도 없는데 너같은 애들도 꼴보기 싫어
ㄴ딱히 선동인 건 모르겠음 지금 조면 몰라도 쇼콩 직후~2년 안쪽 조 대상이었다면 맞는 댓글이라고 생각 그리고 여기 임빠조빠만 있는 게 어차피 아님....임한테 호의적이어도 팬까진 아닌 애들도 엄청 많고(그 경우 한번씩 쎄한 글 쓰지ㅋㅋ)
앨범 나온지 한달 반 넘게 리뷰가 쏟아지넼ㅋ
앞으로도 더 나올걸
스테디라서 몇십년 동안 나올 거임
ㄴ초절도
리뷰가 계속 계쇠 나오는데 앞으로도 나올거 같아ㅇㅇ
클래식 에프엠 캐나다 차트도 1위했네
쫍아터진 한국클계 고인물들만 ㅋ 못받아들임
해외에선 다 인정하고 극찬인데 한국 고인물 틀딱들만 귀틀막 현실부정 중ㅋㅋ왜 저러는거야? 조때문에 그러는거야?? 막귀를 자처하는 이유가 진짜 궁금
ㄴ10여년간 조가 한국시장 독점했으니 곳곳에 조빠들이 박혀있지
ㄴ그동안 조가 십년동안 해먹은 이유ㅋㅋ국내에서 고만고만한 피아니스트들 자근자근 짓밟으몃서 자리 지켜왔구나ㅋㅋ임은 해외 클계 본진에서 센세이셔널한 반응 터져나오니 주작질을 해봐야 씨알도 안먹히고
시기질투지... 윤이사 ㅇ 우승후도 니까짓게무슨 이런식의 시기질투 엄청났다고들음 . 특히같은 클음 종사자 및전공생바닥에서
ㄴ고교 입시준비 대신 가벼운 마음으로 나갔는데 중학생이 군면제 콩쿨 우승ㅋㅋ중학생한테도 시기질투 쩔었구나 임은 정말 대단한듯ㄷㄷ
ㅁㅅㅌㅁㄷㅇ 관계자가 페북에서 임 깠었단거 찐?
ㄴ ㅁㅅㅌㅁㄷㅇ 가 임을 깠다구? 뭐 그럴수도 있겠는데 출저 좀
ㄴ직접 깐 거 아니고 그 슈클 관리자 페북 글인가에 좋아요 찍음 글고 118동피는 임 글에 조 얘기 좀 끌고 오지마라 관심도 없는데 보는 것도 눈갱이야 글 따로 파고 떠들든가
슈클관리자가 임까글 올림?ㅋㅋ 그건 그것대로 골때리네 ㅋㅋㅋ기획사 관계자싹이나 돼서 나중에 어떤 인연으로 어떻게 엮이게 될줄 알고 당장의 열폭을 못이겨서 거기다 덥썩 하트를 찍냐 ㅋㅋㅋㅋ
자신이 평생 믿고 있던 사실과 벗어난 생소한 해석이면 처음에는 거부감이 드는게 정상이지 하지만 그럼에도 불구하고 매혹되는 부분이 있으면 차츰 인정 단계에 들어가고 그때부터 새로운 길이 보인다는 이치