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Ritratti 26-7-2024 Verbier Festival 2024

Reportage dal Festival di Verbier 2024: Sir Simon Rattle, Yunchan Lim, Gabor Takacs-Nagy. Conduce Luca Ciammarughi.

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위대한 음악의 주인공들의 예술, 삶, 열정을 초상화로 표현합니다.

루카 시암마루기의 초상화에 오신 것을 환영합니다. 오늘 우리는 가장 중요한 여름 축제 중 하나를 다룹니다. 우리는 이번 2024 년에 31 번째 에디션에 도달하는 베르비에 페스티벌에 대해 이야기하고 있습니다. 저는 며칠 동안 베르비에와 멋진 발 드 바니에 다녀왔습니다.

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베르비에 페스티벌은 31년 전 마틴 엥스트롬에 의해 설립되었으며, 그는 오랫동안 도이치 그라모폰의 주요 인물이었습니다. 그는 페스티벌의 설립자일 뿐만 아니라, 오늘날 페스티벌의 공동 총감독으로서 에바와 함께 일하고 있습니다. 에바는 올해부터 이 역할을 맡았으며, 18년 동안 이 자리를 지킨 칼린 야마와의 뒤를 잇고 있습니다. 지난 해 30주년 기념 페스티벌 이후 새로운 방향으로 나아가는 것이 쉽지 않았지만, 엥스트롬은 이를 성공적으로 이끌고 있습니다.

사실 이전 에디션 덕분에 큰 모멘텀이 있었습니다. 실제로 이번 2024 에디션에서는 티켓 판매량도 더욱 성장했습니다. 팬데믹이라는 쉽지 않은 시기가 지나고, 이제 다시 시작되는 페스티벌은 살아 있는 페스티벌로 완전히 완성되었습니다. 라이브 쇼의 분명히 불가능하고 비할 데없는 순간에, 그러나 메디치 TV를 통해 그리고 레이블 vf 골드 베르디와 페스티벌 골드를 통해 도이치 그램 폰과 협력하여 매우 중요한 음반 반영과 온라인 청취에서 매우 높은 품질로 다시 살아나는 축제는 매년 국제 토너먼트에서 새로운 도전을 시작하는 것처럼 보이는 축제입니다. 새로운 콘서트 형식의 음반 발매와 물론 축제를 강력하게 지원하는 커뮤니티의 외출에 따른 교육 활동까지. 이번 페스티벌은 매우 이례적인, 그리고 매우 특별한 제안을 해준 리사, 미 이 페스티벌의 제안에 감사드립니다. 제가 들었던 컨셉을 검토하는 것 외에도 물론 앞으로 며칠 동안 세계 최고의 아티스트의 음악을 들으며 특별한 장소에 들르고 싶은 사람들을 위해 또 무엇을 들어야하는지 말씀 드리겠습니다.

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오늘부터 예정된 일정을 살펴 보겠습니다. 물론 당일 베르디에 가는 것은 앞으로 며칠 동안 어려울 것입니다. 하지만 전 세계에서 여름에 가장 아름다운 축제로 손꼽히는 이 축제에 꼭 한번 들러보고 싶다는 생각이 드실지도 모르죠

오늘 밤 18시 30분에는 임윤찬이 안토니오 파파노의 지휘 아래 베르비에 페스티벌 오케스트라와 함께 '황제' 협주곡을 연주할 예정이며, 파파노는 브루크너의 아홉 번째 교향곡도 지휘할 것입니다.

조금 후에 다른 이야기를 들려드리겠습니다. 그동안 라이브 음악을 즐겨봅시다. 이번에 들려드릴 라이브는 베르디에 페스티벌이 아닌 2023년 위그모어 홀 공연입니다. 차이콥스키의 '사계' 중 3월, '종달새의 노래'를 들려드리겠습니다. 이 리사이틀은 임윤찬의 연주로, 정말로 감동적인 순간입니다. 차이콥스키의 '사계' 중에서 피오트르 일리치 차이콥스키의 아름다움을 만끽할 수 있는 연주입니다.

이제 제가 7월 20일에 들었던 매우 기억에 남는 콘서트에 대해 이야기해 보겠습니다. 이 콘서트는 베르비에에서 열린 것으로, 피아니스트 임윤찬이 연주했습니다. 그는 2022년 반 클라이번 콩쿠르의 우승자로, 당시 18세의 나이로 큰 주목을 받았습니다. 현재는 20세로, 콩쿠르에서 리스트의 초절기교 연습곡 전곡을 연주해 음악계에 큰 충격을 주었습니다. 작년에 밀라노 콘서트 협회에서 그의 연주를 들을 예정이었으나, 손 부상으로 취소되었습니다. 그러나 우리는 밀라노에서 그의 연주를 다시 듣기를 고대하고 있습니다. 최근 쇼팽의 연습곡 전곡 연주에 대해서도 이야기한 바 있습니다. 라이브로 들은 그의 연주는 정말로 특별했습니다. 이에 대해 조금 후에 더 이야기하겠지만, 지금은 한 곡의 라이브 연주를 감상해 보겠습니다. 이번에 들려드릴 라이브는 베르비에가 아닌 2023년 위그모어 홀에서의 공연으로, 차이콥스키의 '사계' 중 3월, '종달새의 노래'입니다. 이 리사이틀은 임윤찬의 연주로, 정말로 감동적인 순간입니다.

안녕하세요, 여러분. 오늘은 아름다운 스키 휴양지인 발 디 바니에서 열리는 베르디 페스티벌에 대해 이야기하겠습니다. 이곳은 여름이 되면 이 멋진 페스티벌 덕분에 음악의 색채로 물듭니다. 잠깐의 휴식 전에 우리는 차이콥스키의 사계 중 3월을 듣고, 그 곡을 훌륭하게 연주한 임윤찬을 떠올렸습니다. 임윤찬은 2022년 반 클라이번 콩쿠르의 금메달 수상자로, 리스트의 초절기교 연습곡 전곡 연주로 화제를 모았고, 결선에서 마린 알솝의 지휘로 라흐마니노프 3번 협주곡을 연주했을 때는 지휘자가 감동받은 모습이 인상적이었습니다. 최근에는 쇼팽의 연습곡 전곡을 라디오 클래식에서 방송했는데, 빠른 곡에서는 다소 스포츠적인 느낌을 주었고 소리의 섬세함에서 약간 차가운 느낌을 주기도 했습니다. 그러나 진정한 피아니스트의 모습은 라이브에서 드러나는데, 베르디 페스티벌에서 임윤찬은 팬들을 열광시키는 소리를 만들어냈습니다.

임윤찬은 초절기교 연습곡으로 얻은 명성을 벗어나기 위해 강한 서정적 성격을 가진 곡들을 연주 목록에 포함시키고 있습니다. '사계' 뿐만 아니라 멘델스존의 무언가도 연주하며, 그는 두 곡으로 콘서트를 시작했습니다. 차분하고 영감 가득한 연주와 절대적인 평정심, 그리고 노래하는 선율과 왼손의 소리 구분 능력을 통해 정적인 연주를 피하고 있습니다. 그의 보이싱 기술, 즉 특정 소리를 돋보이게 하는 기술은 놀라울 정도입니다. 특히 '사계'를 연주할 때 곡과 곡 사이의 관계를 느끼게 하며 진정한 사이클처럼 연주합니다. 피아노를 다양한 방식으로 노래하게 만듭니다. '노래한다'는 표현을 쓴 이유는, 임윤찬이 뛰어난 피아니스트들 중에서도 독특하게 노래하듯이 연주하는 데 탁월한 능력을 보여주기 때문입니다. 임윤찬은 다른 소리와의 차별화에서 나오는 노래 선율을 만들어내며, 이는 뛰어난 통제력뿐만 아니라 심리적인 집중과 감정적 강도에서 비롯됩니다. 이는 베르디 페스티벌 관객을 완전히 매료시켰습니다. 우리가 들은 3월뿐만 아니라 지금 들을 10월도 사계 중 가장 강렬한 페이지 중 하나입니다. 이 가을의 노래는 깊은 서정성과 고통을 담고 있습니다. 임윤찬은 이 곡들을 거의 극한으로 밀어붙이며, 차이콥스키의 면모를 스트라빈스키나 프로코피예프와 연결시키려는 듯합니다. 예를 들어, 스트라빈스키의 차이콥스키적 유산을 생각해볼 수 있습니다. 이제 차이콥스키의 '사계' 중 10월을 들어보겠습니다. 이 리사이틀의 전체 연주는 메디치 TV에서 고품질의 오디오와 비디오로 감상하실 수 있습니다.

림 라이브로 차이콥스키의 사계 중 10월을 들었습니다. 이 안단테는 매우 명상적인 템포로 연주되었으며, 지나치게 느리지는 않았지만 이 페이지에 적합한 무게를 가지고 있었습니다. 이 곡은 마지막의 고독한 음표로 거의 비극적인 색채를 띠며, 마지막 여섯 번째 교향곡 '비창'에서의 극단적인 고독감을 예고하는 듯했습니다. 실제로 이 '사계'에는 차이콥스키의 마지막 절망적인 고독감이 많이 담겨 있습니다. 이 곡들은 상트페테르부르크의 잡지를 위해 쓰였지만, 전혀 살롱 음악 같지 않습니다. 연주자는 이 곡들의 밝음과 깊은 절망의 양극단을 잘 표현했습니다. 차이콥스키 음악의 종종 나타나는 양극적인 특성을 잘 살려냈습니다. 특정 순간의 깊은 우울함, 예를 들어 6월의 멜랑콜리 감정이나 러시아의 향수를 더 강하게 표현할 수도 있었겠지만, 젊은 연주자인 림은 그의 나이 때문인지 더 조화로운 해석을 보여줍니다. 음과 양, 두 큰 철학적 원리, 즉 그림자와 빛, 섬세함과 힘, 남성과 여성 간의 균형을 잘 맞춘 듯합니다.

하지만 림은 단순한 피아니스트가 아닙니다. 그는 서양 해석의 역사를 공부한 피아니스트로, 인터뷰에서 프리드만, 레빈, 코르토, 예고로프에 대해 이야기하며, 그들에 대해 충분한 이유를 가지고 언급합니다. 그래서 그는 동양의 조화로운 느낌과 서양 대가들의 표현적 긴장을 흥미롭게 결합합니다. 호로비츠처럼 러시아의 대가들까지 언급하는데, 이는 림에게 하나의 기준이 되는 듯합니다. '전람회의 그림'에서 텍스트를 약간 변형하는 것도 볼 수 있는데, 이는 순수주의자들을 놀라게 할 수 있습니다. 예를 들어 바바야가의 마지막에서의 글리산도처럼 말입니다. 그러나 이것 역시 우리 시대의 일부이며, 젊은 세대가 이전 세대와 다른 무언가를 말하고자 하는 욕구일 수 있습니다. 이에 대해 게자 안다 콩쿠르에서도 많이 이야기한 바 있습니다. 이제 림의 또 다른 연주를 들어보겠습니다. 이번에는 무소르그스키의 '전람회의 그림' 중 '옛 성'으로, 그는 이를 매우 강렬하게 해석했습니다. 왼손의 존재감이 마치 스릴러 영화와 같아 매우 흥미로운 해석이었습니다. 들어봅시다.

림은 무소르그스키의 전람회의 그림에서 고성의 리무주를 연주했으며, 우리는 '병아리들의 발레'까지 몇 곡 더 들었습니다. 그의 피아노 연주는 정말로 대단한 상상력과 기지, 개성을 지니고 있으며, 목소리와 색채를 놀랍게도 뽑아내는 능력이 정말로 인상적이었습니다.

출처-림카페 위대한 마더 테레사 별빛이 올린 글 훔쳐옴--


그때 페북 리뷰는 실연에서 받은 충격 흡수하느라 헛소리 껄쩍지근한 구석이 없진 않았는데 이건 진짜 좋네

확실히 이 사람은 직접 실연 보고 림군 진가를 완벽히 이해한것 같음