For many, the highlight of the evening would have been the appearance of Yunchan Lim, the youngest winner of the Van Cliburn International Piano Competition in 2022 when he was only 18. He offered a gripping performance of Robert Schumann’s Piano Concerto in A Minor. This work started as a one-movement concert fantasy for piano and orchestra, only later being turned into a piano concerto. Schumann’s wife Clara gave the first performance, part of her life-long devotion to championing the music her husband wrote.
Lim brought virtuosity and gorgeous technique, and melded that with glorious interpretive choices. His lightness of touch was at times almost magical and Mäkelä was superb at maintaining the right balance not only between soloist and orchestra, but also between buoyancy and boldness.
Lim moved easily from quiet gentleness to stormy passion while demonstrating his supple phrasing. Mäkelä beautifully managed shifts from piano to orchestra and back, as well as changes from darkness to light and from soft to loud with the kind of grace that exudes power.
was a memorable performance by the South Korean pianist and the audience called him back repeatedly to greet him with applause and cheers while his crisp bows showed his long hair to great effect. He eventually sat down again at the piano for an encore. His maturity as a pianist exceeds his youthful age, and he spun gold from the Waltz No. 3 in A Minor, Op. 34, No. 2 by Chopin.
by M.L. Rantala
많은 이들에게 이날 저녁의 하이라이트는 2022년 당시 불과 18세의 나이로 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 역대 최연소 우승을 차지한 임윤찬의 등장이었을 것입니다. 그는 로베르트 슈만의 피아노 협주곡 가단조를 통해 마음을 사로잡는 압도적인 연주를 선보였습니다.
이 작품은 본래 피아노와 오케스트라를 위한 단악장 구성의 '연주회용 환상곡'으로 시작되었다가, 나중에야 피아노 협주곡으로 개편되었습니다. 초연은 슈만의 아내 클라라 슈만이 맡았는데, 이는 남.편이 쓴 음악을 옹호하고 널리 알리는 데 평생을 바쳤던 그녀의 헌신 중 일부분이기도 했습니다.
임윤찬은 거장다운 기교와 찬란한 테크닉을 선보였으며, 이를 영광스러운 해석적 선택들과 조화롭게 버무려냈습니다. 그의 가벼운 터치는 때때로 거의 마법과도 같았고, 메켈레는 독주자와 오케스트라 사이의 균형뿐만 아니라 경쾌함과 대담함 사이의 적절한 균형을 유지하는 데 탁월한 역량을 보여주었습니다.
임윤찬은 유연한 프레이징(악구 처리)을 선보이며 고요한 부드러움에서 폭풍 같은 열정으로 막힘없이 넘나들었습니다. 메켈레는 피아노에서 오케스트라로, 다시 오케스트라에서 피아노로 이어지는 전환은 물론, 어둠에서 빛으로, 여림에서 강함으로 변하는 대목들을 힘이 느껴지는 특유의 우아함으로 아름답게 조율해 냈습니다.
그것은 한국 피아니스트 임윤찬이 선사한 잊지 못할 공연이었으며, 관객들은 박수와 환호로 그를 몇 번이고 다시 불러냈습니다. 인사를 건네는 그의 절도 있는 절은 긴 머릿결을 더욱 돋보이게 했습니다. 그는 마침내 다시 피아노 앞에 앉아 앙코르를 시작했습니다. 피아니스트로서 그의 성숙함은 어린 나이를 뛰어넘었으며, 그는 쇼팽의 왈츠 3번 가단조(Op. 34, No. 2)를 통해 마치 금실을 뽑아내듯 황홀한 연주를 펼쳐 보였습니다.
마치 금실을 뽑아내듯 황홀한 연주를 펼쳐보였습니다 ==> 이거 또 훔쳐갈꺼다
매의 눈으로 지켜보자 ㅋㅋㅋ
이런 극찬은 처음본다. 한편의 주옥같은 문학작품을 읽는 듯하네
금실의 물결 ㅠㅠ
표현봐라 와
멋지다 림
난리다 난리 도대체 리뷰가 몆개째야 다 극찬이고
또 [seen and heard international] 여기서도 나왔어
봤어 다들 극찬이더라
" 임윤찬은 자신의 명성에 부응했을 뿐만 아니라, 무엇보다도 젊은 천재성을 뛰어넘는 해석적 깊이를 보여주었습니다."
아 또 너무 많아서 본건지 안본건지 헷갈리기 시작했다 ㅋㅋ
미국도 임 공연만 하면 평론가들 정모하는군 다들 뭐라도 써서 남기지 않으면 안될것 같은 마음이 글에서 다 보여서 신기함 “이 연주는 기록되고 회자되어야 한다” 는 사명감 같은게 보인달까
ㄹㅇ 정모하는거 맞다니까 ㅋㅋ
@ㅇㅇ(211.234) 영향력있는 인물들 다 가는것도 신기한데 (로스차일드 가문 전 시카고 트리뷴 에디터, 바이든 행정부 차관보, 국제지휘자길드 장...) 그들이 공식적 평론이든 자기 페북이든 뭐든 남기고 싶어하는게 참 ㅎㅎ
@ㅇㅇ 다들 연주를 들으면 창작욕구 솟구침
러브레터 쓰는 중 ㅋㅋ 어떤 사람 책쓰고 싶다했잖아
오랜만에 각 층 평론가들이 거기서 다 만나서 악수하고 인사하는 만남의 장 수준 ㅋㅋ - dc App
ㄴ대단혀다
피아니스트로서 그의 성숙함은 어린 나이를 뛰어넘었으며, 그는 쇼팽의 왈츠 3번 가단조(Op. 34, No. 2)를 통해 마치 금실을 뽑아내듯 황홀한 연주를 펼쳐 보였습니다
주옥같은 글이다
임 쇼팽 왈츠 전곡 음반 나왔으면 좋겠다 시카고 트리뷴 리뷰에서도 "시대를 초월한 쇼팽 해석가 "
내심 열렬하게 기다리고 있음
임에 대한 세계 모든 평론가들의 리뷰가 극찬으로 일치하네. 세계 클래식역사상 이런 피아니스트는 처음인데..
맞아 아마 이런연주자 앞으로도 나오기 어려울거야
ㄴ ㄹㅇ
ㄹㅇ
@ㅇㅇ(118.235) 안인모 피아니스트도 같은 말 했지
Seen and Heard International-임윤찬, 슈만에서 시를 발견하다. https://seenandheard-international.com/2025/12/yunchan-lim-finds-poetry-in-robert-schumann-as-makela-unleashes-beethovens-seventh/
이날 저녁의 중심은 슈만의 피아노 협주곡이었고, 솔리스트는 임윤찬이었다. 2022년 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르에서 최연소 우승자가 된 한국 피아니스트 임윤찬은, 초기의 찬사를 빠르게 세계적인 명성으로 전환해 왔다. 그해 라흐마니노프 피아노 협주곡 3번에서 보여준 우승 연주는 그를 보기 드문 통제력을 지닌 음악가로 확실히 각인시켰지만, 슈만의 협주곡은 전혀 다른 것을 요구한다. 이 작품은 불안정한 정신을 지니고 있으며, 그 드라마는 외부가 아니라 내면으로 향한다. 또한 균형이 비대칭적이다. 피아노가 지배적인 위치를 차지하고, 오케스트라는 동등한 파트너라기보다는 반응하며 고백하듯 응답하는 존재에 가깝다.
임윤찬은 이 작품을 이끄는 데 이상적인 안내자였다. 보다 외향적인 대목들에서 그는 힘과 명료함으로 음형을 처리했으며, 결코 서두르는 인상을 주지 않았다. 그러나 더 오래 여운을 남긴 것은 조용한 순간들이었다. 이 부분에서 임윤찬은 시적인 인내심으로 슈만의 악구를 통과하며, 선율이 숨 쉬고 스스로 사라지도록 내버려두었다. 메켈레와 시카고 심포니는 세심한 동반자였다. 임윤찬과 관악기 주자들 사이의 주고받음은 실내악 같은 친밀감을 지녔고, 주목을 놓고 다투는 경쟁이 아니라 균형 잡힌 대화처럼 들렸다. 임윤찬은 명성에 걸맞은 연주를 보여주었을 뿐 아니라, 젊은 나이의 눈부심을 넘어서는 해석적 깊이를 암시했다
(중략) 베토벤이 강렬했다면, 오래 남은 것은 슈만이었다. 임윤찬의 음악에 대한 감각은 분명했고, 그 사실은 앙코르로 연주된 쇼팽의 왈츠 A단조 Op.34 No.2에서 다시 한번 확인되었다.