왜 8090 애니의 고점이 그렇게 높아보이냐는 질문글에 대한 답?변?으로서 적었던 글


사실 개인적으론 단순히 작화의 질에 있어서는 시대가 그렇게까지 큰 영향을 준다고는 생각하지 않음. 변화와 유행이 있을 뿐 실력 자체는 지금도 갖은 천재들이 많으니까.


때문에 이 글은 어디까지나 가설(假說), 그것도 "이래서 그렇다!" 라기보다는 "이유가 있다면 이렇지 않을깝쇼-" 하는 매우 느슨한 고찰에 불과할 뿐. 진지하게 읽지 마세요








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1. 그 당시에 유행했던 리얼계를 포함한 여러가지 작화사조의 영향. 당시에 꽃피었던 각종 매니악한 작화기술은 필요 이상의 집착성을 요구했으며 그것이 자연스레 한 화면에 들어가는 공력을 높였다는 설.


2. 각종 편견과 부정적 시선에서 애니메이션이 받는 부당한 처지에 반발하려는, 예술로써 인정받고자 하는 열정이 낳은 끊임없는 공부와 시도들. 그리고 그 커뮤니티 안에서 꽃피던 장인정신에 대한 리스펙. 이로 인한 서로간의 예술적 경쟁이 낳은 상승작용.

3. 시대 차이를 감안할 때 작동하는 인간 뇌의 보정기능

4. 지금과는 다른 타이밍과 데셍이 유행하던 시기였기에, 현대 시청자에겐 작금의 애니가 자극해주지 않는 부분을 쿡 찔러서 더욱 인상적으로 다가온다는 설

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5. 애니메이션 산업의 변화. 당시 산업 규모가 지금보다 더 작았기에 도리어 장인 애니메이터끼리 모여 한 작품만 진득이 깎기 쉬웠을 수도 있음(지금같은 체제에서 대마신의 분노, 네오 토키오발 지옥열차 b파트같은 걸작 1인 원화 에피가 허용되긴 힘들거라 생각), 또한 무엇이 팔릴만한 작품인지 지금만큼 정립되지 않아 투자가 중구난방으로 이뤄졌기에 매우 비상업적이고 매니악한 작품이 많았음. 때문에 지금보다 더 비상업적 시도가 많았는데, 이런 괴작 ova의 상당수가 순수 영상만을 중시하여 내러티브를 뭉갠 유형이 많았음. 때문에 순수 작화에 있어서도 각종 새로운 실험과 컨셉을 마구 시도할 수 있었고, 아무튼간 멋진거라면 신나서 달려들던 이 때가 영상 표현이 가장 발전한 시기라고 할 수 있을지도.


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6.당시 정점에 이른 아날로그 촬영기술의 영향. 사람 손으로 직접 셀지 위에 그린 선은 화질 뭉개지지도 않고, 질감이 살아있고, 검정이건 흰색이건 명확한 색으로 강조되어 도드라짐. 즉 선의 힘을 가장 잘 살려주는 형태. 여기서 더 화면을 장식한다고 해봤자 실제 빛을 쬐이는게 전부라 그 점이 감성적이기까지 함. 원촬같은걸 제외하면 작화의 파워가 가장 직관적으로 다가오게 되는 형태. 현재의 촬영은 각종 광원효과와 복잡한 필터를 선 위로 가득 얹어버리므로, 작화의 힘만 느끼기에는 오히려 방해물이 될 수 있음(디지털 촬영기술이 더 나쁘단게 아니라 방향성의 차이 문제).



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7. 그냥 그 시대의 감성. 이건 결코 우스갯소리나 착각이라고 폄하하는게 아니고, 실제 평론에 있어 주요 근거가 될 수도 있음. 지나간 시대의 지나간 방식으로 그려진, 지금은 재현할 수 없는 방식의 작화가 가지는 미학적인 대체 불가능성. 실질적으로 더 높은 미감을 체험하게 하는 여러 요소 중 이것만큼 명확한 것이 없을수도 있음




참고로 전부 근본없는 의견이므로 이거 보고 어디가서 "고전작화는 이러저러해서 이런거다" 하면 피볼 수 있음