[📚정보] 번역)6가지 유형의 베스트 셀러 게임

저는 커뮤니티와 컨설팅 업무를 하면서 몇몇 개발자가 큰 성공을 거둔 게임을 출시하는 것을 지켜볼 수 있는 특권을 누렸습니다.

이러한 처음부터 베스트셀러인 게임을 마케팅하는 것은 다른 느낌입니다.

이런 게임들은 별다른 노력 없이도 매일 수백, 수천 개의 위시리스트에 올라갑니다.

이러한 개발자는 Reddit에 게시물을 올리면 모든 모드를 통해 수천 개의 업보트를 받으며 게시물이 계속 유지되도록 할 수 있습니다.

IGN과 같은 사이트의 저널리스트에게 연락하면 즉시 "트레일러를 호스팅하고 싶다"는 응답을 받기도 합니다.

또는 PCGamer 쇼와 같은 최고 수준의 이벤트에 참가하면 주최 측에서 10분 이내에 자리를 확정합니다.

제가 허풍떠는 것이 아닙니다.

(역주: 본문 글쓴이 크리스는 게임 인더스트리.비즈에서 정기적으로 글을 기고하거나 컨설팅하고,GDC에서 여러번 마케팅 강연을 한사람임)

이러한 게임 마케팅은 치트 코드를 사용하는 것과 같습니다.

그들이 시도하는 모든 것이 효과가 있습니다. 벤치마크 차트에 나와 있듯이

이 게임들은 다이아몬드 등급 게임입니다.

하루에 1~10개의 위시리스트가 생성되는 게임을 개발해 왔다면 이보다 10배, 100배의 수익을 올리는 게임이 있다는 것을 믿는 것이 불가능 해보일 수 있습니다.

그들은 여러분과 무엇이 다를까요?

여러분이 모르는 것을 그들은 무엇을 알고 있을까요?

그 비밀은 바로 '게임(The Game)'입니다.
(역주:게임이라고 썼지만 글 뉘앙스와 The 라는 정관사 쓴것부터 다른 것과는 다른 특별한 게임이라는 뉘앙스임)

'게임'이란 사람들이 하던 일을 멈추고 게임에 대해 더 자세히 알아보고 친구들과 공유하게 만드는 어떤 매력, 어떠한 영혼, 어떠한 스파크가 있어야 합니다. 이것이 바로 진정한 입소문입니다. 이전 블로그에서 저는 이것을 깃털 게임(Feather Game,역주:날개 돋힌듯이 팔려나간다에서 따옴)이라고 불렀습니다.

이 특별한 '그 요소(it Fatcot)'를 가진 게임이 일반 게임보다 얼마나 더 많은 스팀에서의 노출도(Visibility,입소문)를 확보하는지 인디 개발사들은 잘 모르는 것 같습니다.

다음 차트는 제가 100개 이상의 게임을 대상으로 조사한 결과이며, 각 게임이 일주일 동안 얼마나 많은 노출도를 확보하는지 보여줍니다.

"그 게임(it game)"이 무엇인지 도표를 보면 바로 알 수 있지요?

이 정도의 노출도를 확보할 수 있는 6가지 유형의 게임을 소개해드리겠습니다.

매력#1: 놀랍도록 아름다운 그래픽

이 게임들은 한 눈에 봐도 알 수 있습니다.

정말 아름답습니다. 애니메이션은 매혹적입니다.

최고 수준의 VFX. 이러한 게임 중 상당수가 사진처럼 사실적이지만, 꼭 그럴 필요는 없습니다.

Webbed나 Gris를 생각해보세요. 이 게임들은 스타일은 평범할 수 있지만 시선을 사로잡는 어떤 스파크가 있습니다.

이 매력 방식의 장점
이러한 게임은 순식간에 입소문이 납니다. 트위터, 틱톡, 레딧에 첫 스크린샷이 올라오자마자 사람들이 이

게임에 대해 이야기합니다. 위시리스트에 오르는 속도는 첫 번째 발표부터 빠르며, 게임의 그래픽이 발전함에 따라 더욱 빨라집니다.

이러한 게임은 장르와 상관없이 인기를 끌 수 있습니다. 예를 들어, 제가 조사한 바에 따르면 픽셀아트 플랫포머는 매우 어려운 장르입니다. 하지만 최고 수준의 그래픽을 갖춘 게임은 이러한 장르의 역풍을 이겨낼 수 있습니다(Webbed 및 Blasphemous 참조).

이 매력 방식의 위험
첫째, 팀에 정말 뛰어난 아티스트가 있어야 합니다. 그들이 바로 스타입니다. 그런 수준에서 활동하는 사람은 거의 없으며 찾기도 어려울 수 있습니다.

하지만 훌륭한 아티스트가 있더라도 게임플레이가 비주얼과 일치하지 않으면 멋진 아트를 가진 게임이 출시와 동시에 실패하는 경우가 있습니다.

이는 주로 리드(또는 유일한) 제작자가 아티스트일 때 발생합니다.

AAA급 게임 개발사 출신으로 경력 대부분을 동료 아티스트에게 배웠지만 게임 디자인 쪽은 전혀 접해보지 못했을 수도 있습니다.

따라서 그래픽에는 오랜 경력이 있지만 매력적인 게임 메커니즘을 만들거나 반응성이 뛰어난 컨트롤을 만드는 데는 초보자 수준일 수 있습니다.

그래픽과 게임플레이 사이의 이러한 불일치로 인해 트레일러, GIF, 스크린샷 등 모든 마케팅은 매우 효과적이었지만 플레이어가 게임을 손에 넣자마자 무너졌습니다.

내 게임의 그래픽이 좋은지 어떻게 알 수 있을까요?
소셜 미디어에서 GIF를 공유한 사례를 보면 알 수 있습니다. 이러한 게임은 매우 쉽게 입소문이 나는 경향이 있습니다. 올해 초에 저는 산 중턱에 아름다운 도시를 건설하는 게임인 Laysara: Summit Kingdom에 대한 글을 썼는데, 이 게임은 Reddit 게시물 하나로 11,000개의 위시리스트를 얻었습니다. 이것이 바로 제가 말하는 게임입니다.

이런 유형에 속하는 게임:

매력 2: 하이-컨셉의 게임
(역주: 하이 컨셉이란 사막에 스키를 탄다거나 같은 서로 잘 어울리는 것 같은것들이 잘 버무려져서 시너지를 발휘하는 컨셉을 말함. 한국에서는 슈-르 게임이라고 불림. 대표적으로 하이 컨셉 게임에 '괴혼'이 있음)

팀에 초월적인 아티스트가 없더라도 훌륭한 하이 컨셉만있다면 히트작을 만들 수 있습니다.

예시 게임

-Untitled Goose:당신은 혼돈을 만들어내는 웃긴 거위입니다.

-SuperHot-움직이면 시간이 움직이는 FPS

유저를 끌어당기는(역주:원문은 Hooks인데, 그냥 유저를 끌어당기는 매력의 척도라고 보면됨) 것에 대해서 이미 많은 글이 작성되었으므로

여기서 다시 언급하지 않겠습니다.

아래 영상을 보세요.

https://youtu.be/NOb-PdYwkwk?si=Zw0Wy0zlmTJ437tJ

Clark Tank DEEP DIVE | How to Make Video Game Hooks: Part 1Welcome to the first episode of the Clark Tank DEEP DIVE series, where we dive deeper into concepts that we discuss on the Clark Tank that can help you with ...youtu.be

하지만 이러한 하이컨셉 게임은 단순히 잘 알려진 장르를 기발하게 변형한 것이 아닙니다.

단순한 X+Y 조합이 아닙니다. 요소의 독특한 조합은 경계를 뛰어넘습니다.

예를 들어, 제목 없는 거위(Untitled Goose) 게임의 경우 "당신은 거위입니다"라는 피치(역주: 한국에서는 주로 세일즈 포인트 정도로 쓰임)만으로는 충분하지 않습니다.

자칫하면 스위치를 쪼아대고 달걀을 뛰어넘는 지루한 2D 퍼즐 플랫포머가 될 수도 있었을 것입니다.

하지만제목 없는 거위게임이 입소문을 타게 된 것은 스텔스 요소와 답답한 마을 사람들에 대항하는 거위의 무정부주의적 행동이 결합되었기 때문입니다.

완벽한 연금술이었죠.

내 게임이 하이 컨셉인지 어떻게 알 수 있을까요?
이 블로그 포스팅으로 인해 사람들이 "우리 게임은 X와 Y인데, 크리스, 이 게임이 하이 컨셉이좋은 게임인가요?"와 같은 피치 메일을 보내올 거라는 것을 알고 있습니다.

글쎄요.

저는 이런 유형의 게임을 만들지 않습니다.

일반 대중은 알죠. 트위터, 틱톡, 레딧에 자신의 작품과 컨셉을 공유하기만 하면 됩니다. 그들이 당신을 위해 결정할 것입니다.

공식은 없습니다. 대중이 결정합니다. 그러니 공유하고 어떤 것이 인기가 있는지 확인하세요.

"하이 컨셉"의 위험
가장 중요한 것은 컨셉이 실제로 대중에게 흥미로워야 한다는 것입니다. 당연한 말처럼 들리겠지만, 몇 년을 노력해도 아무도 좋은 아이디어라고 생각하지 않는 팀을 본 적이 있습니다. 그들은 사람들이 관심을 가질 것이라고 스스로 확신하고 게임을 개선하기 위해 계속 갈고 닦지만 아무도 흥미로워하지 않는 아이디어에 기반하고 있습니다.

저는 하이 컨셉은 만들어질 때부터 히트하거나 히트하지않거나 정의된다고 생각합니다.

사람들이 바로 좋아하거나 그렇지 않거나 둘 중 하나죠.

때로는 하이 컨셉이 통하지 않을 수도 있습니다. 사람들이 좋아하도록 강요할 수는 없습니다. 사람들이 관심이 없다면 그냥 출시하고 새로운 컨셉으로 넘어가야 할 수도 있습니다.

그렇다면 사람들이 관심을 가질 만한 높은 컨셉을 가지고 있는지 어떻게 알 수 있을까요? 소셜 미디어에 꾸준히 공유하고 있다면, 컨셉을 잘 보여주는 좋은 품질의 트레일러를 게시했다면 벤치마크 페이지를 확인하세요.

여전히 일반적인 주간 노출도를 가지고 있고,

브론즈와 실버 수준의 관심도에 머물러 있다면 하이 컨셉이 사람들에게 어필하지 못하고 있는 것입니다.

성공적인 하이 컨셉게임은 발표와 동시에 인기가 급상승합니다.

때로는 컨셉이 너무 기발하면 게임 컨셉의 의미가 반감될 수 있습니다.

예를 들어, 컨셉이 호기심을 끌 수는 있지만 5분 정도 플레이하고 나면 만족감을 느끼지 못해 게임을 구매하지 않거나 친구에게 추천하지 않는 경우가 있습니다.

대부분의 게임의 경우 데모를 게시하고 출시 전 마케팅 캠페인 기간 내내 유지하는 것이 좋습니다.

하지만 컨셉이뚜렷한 게임의 경우 아이디어가 신선하게 유지되도록 공개 데모를 보류하는 것이 좋습니다.

마찬가지로 일부 인디 게임은 너무 영리하고 컨셉이 너무 하이해서, 오히려 타켓 소비자층을 짜증나게만드는 경우도 있습니다.

때때로 하이 컨셉 게임에는 청중에게 어필할 수 있는 충분한 '끌어당김'(여기서 설명한 것처럼)이 없는 경우도 있습니다.

게임이 너무 이상하다. 너무 아방가르드합니다. 이러한 하이컨셉 게임은 실제로 게임을 플레이하고 싶은 잠재고객을 끌어들이지 못하고 플레이어의 호기심만 자극할 위험이 있습니다.

이것은 양날의 검입니다.

이 접근 방식을 사용한 성공적인 게임

매력#3: 놀랍도록 중독성 있는 게임플레이

이 접근 방식을 사용하는 게임은 겉으로 보기에는 평범해 보이지만 플레이어가 직접 플레이해 보면 그 매력이 드러납니다.

일반적으로 게임의 스크린샷은 그저 "괜찮은" 수준이지만 입소문이 날 정도로 놀랍지는 않습니다.

때로는 게임의 컨셉이 그다지 독특하지 않은 경우도 있습니다. 사실 다른 게임과 매우 유사할 수도 있습니다.

사람들은 처음에는 그저 또 다른 "클론"이라고 무시합니다.

하지만 일단 사람들이 게임을 시작하면 게임 플레이의 역동성이라는 마법 같은 조합이 게임을 히트작으로 만들어 줍니다.

게임에 중독성 있는 게임플레이가 있는지 확인하는 방법
성공하려면 가능한 한 빨리 플레이어의 손에 게임을 쥐어줘야 합니다.

베타버전, 알파버전, 공개 개발, 데모를 통해 이를 수행할 수 있습니다.

가장 좋은 예는 Peglin입니다. 이 게임은 언뜻 보기에 '빠찡꼬+로그'라는 고난이도 컨셉으로 보일 수 있습니다.

하지만 이미 똑같은 컨셉의 게임이 출시되어 있었습니다. 마찬가지로 페글린의 그래픽은 귀엽지만 앞서말한 매력1을 달성할 만큼 훌륭하지는 않습니다.

페글린의 팔로워 차트를 보면 Steam 페이지가 출시된 첫해에는 위시리스트에 많이 오르지 못했음을 알 수 있습니다.

그래픽과 높은 수준의 컨셉만으로위시리스트에 올릴 만큼 사람들의 관심을 끌지 못했기 때문입니다.

하지만 데모를 공개하고 스트리머에게 제공하자 게임이 입소문을 타기 시작했습니다. 2021년 중반에 팔로워 차트가 위로 올라간 것을 보면 데모를 공개한 시점을 분명히 알 수 있습니다.

마찬가지로 뱀파이어 서바이버의 스크린샷만 본다면 게임을 플레이하고 싶거나

친구와 공유하고 싶다는 생각이 들지 않을 것입니다.

하지만 한 번 플레이하고 정신없는 속도감, 폭발하는 보물상자, 업그레이드 가능한 파워업을 보고 나면 그 매력에 푹 빠지게 됩니다.

플레이는 곧 믿음을 기반으로 합니다.

"중독성 있는 게임플레이"의 위험성

이 게임의 마케팅은 데모의 재미와 리플레이 가능성에 따라 성패가 갈립니다.

반복 플레이가 가능한 게임이어야 하기 때문에 대부분의 게임이 로그라이크 스타일입니다.

마찬가지로 팀에 아주 뛰어난 게임 디자이너가 있어야 합니다. 아래에 나열된 게임의 개발자들을 인터뷰한 결과, 모두 중독성 있는 게임 플레이(모바일, 카지노, 웹 플랫폼)를 전문으로 하는 유명 게임 회사에서 시작했거나 개발자가 수십 개의 게임을 만든 경력이 있는 것으로 나타났습니다.

플레이어가 "한 라운드만 더"라고 말할 수 있는 보람 있는 게임 플레이 루프를 갖춘 게임을 만드는 것은 진정한 기술이며 쉽게여겨서는 안 됩니다.

제대로 하려면 수년간의 경험이 필요합니다.

이 접근 방식의 또 다른 단점은 내러티브나 선형적인 게임은 거의 불가능하다는 것입니다.

모든 장르가 여기에 적합하지는 않습니다. 끝없이 반복할 수 있어야 합니다.

이 접근 방식을 사용한 성공적인 게임

매력 #4: 게임플레이가 무한히 깊어야 합니다.

시뮬레이션의 규모와 범위를 과시하는 것입니다. 시뮬레이션에는 매우 복잡하고 놀라운 창발적 게임플레이(emergent gameplay,역주: 즉 선형적이지 않고 행동에 따른 다양한 결과가 동봉되어야하는 게임을 말함)가 포함되어야 합니다.

노이타는 모든 픽셀이 시뮬레이션되는 게임으로 판매되었습니다.

드워프 포트리스는 플레이어들이 게임 시스템에서 완전히 벗어난 기발한 이야기를 들려주며 팬덤을 구축했습니다.

게임플레이 요소가 너무 많아서 이를 모두 구현하려면 개발자가 더 단순한 아트를 만들어야 했기 때문에 그래픽이 헛웃음이 나올 정도로 원시적인 경우가 많았습니다.

이러한 유형의 게임은 4번 접근 방식(놀랍도록 중독성 있는 게임플레이)과 매우 유사하지만, 이러한 게임과 구별되는 점은 GIF, 예고편, 스크린샷이 실제로 게임을 판매할 수 있다는 것입니다. 예를 들어, 시뮬레이션이 얼마나 크고 다양한지 축소와 확대를 반복하며 보여주는 기발한 GIF는 게임을 판매할 수 있습니다. 접근 방식 #4 게임은 일반적으로 게임을 플레이하기 전까지는 판매되지 않습니다.

예를 들어, 시뮬레이션을 어떻게 플레이할 수 있는지 보여주는 노이타 트레일러는 다음과 같습니다.

이러한 유형의 게임은 코딩 팀의 규모가 아트 및 게임 디자인 팀보다 큰 경우에 적합합니다.

"중독성 있는 게임플레이"의 위험성
이러한 게임은 개발하기 힘든 게임입니다. 수년이 걸리며, 핵심 시스템이 많이 갖춰진 후에야 놀라운 요소가 드러나기 때문입니다.

이 접근 방식을 사용한 성공적인 게임

매력#5: 소외된 고객층을 대상으로 서비스하기

이 접근 방식은 더 이상 아무도 게임을 만들지 않는 매우 열성적인 고객을 위해 게임을 만드는 매우 작고 매우 위험한 접근 방식입니다.

이러한 팬덤은 대개 수십 년 전의 게임을 여전히 플레이하고 토론하는 오래된 포럼에 숨어 있습니다. 보통 팬픽이 관련되어 있습니다.

이러한 접근 방식으로 성공적인 게임을 만들려면 이러한 팬층의 관심사를 정확하게 간지럽히면서도 신선함을 느낄 수 있는 게임을 만들어야 합니다.

이러한 게임의 마케팅
이러한 게임은 팬덤 내에서 마케팅을 시작합니다. 첫 번째 플레이어는 이러한 잘 알려지지 않은 커뮤니티에서 나옵니다. 일반적으로 게임은 무료이며 공개적으로 공유됩니다. 팬들은 게임이 발전함에 따라 의견을 제시합니다. 그리고 어느 순간 그 열정은 핵심 팬덤을 떠나 인접한 팬덤으로 퍼져나갑니다. 이 부분이 가장 까다롭고 예측하기 어려운 부분입니다.

이 접근 방식의 위험
청중을 완전히 이해하지 못해 가장 중요한 게임플레이 요소를 제대로 구현하지 못하면, 단기간에 돈을 벌기 위해 경쟁하는 기회주의적인 침입자로 보일 수 있습니다.

쉽볼렛(shibboleths,역주:집단이 외부인을 거르기 위한 테스트)를 정확히 이해하고 정확하게 말할 수 있어야 합니다.

또한 팬덤을 과대평가하는 실수를 범할 수도 있습니다. 수십 년 동안 아무도 이 연령대를 위한 게임을 만들지 않았는데도 그 게임을 좋아하는 사람이 없을 수도 있습니다. 애초에 그다지 인기가 없었던 게임을 리메이크한 셈이죠. 그 게임에는 마니아층이 없었고 그저 있는 것처럼 보였을 뿐입니다. 이제 당신은 시대에 뒤떨어진 게임을 만드는 데 시간을 보냈고 아무도 그 게임에 흥미를 느끼지 못합니다.

(역주:서브컬쳐 가챠 게임이 이러한 유형의 게임임.)

이 접근 방식을 사용한 성공적인 게임

매력#6: 재미있는 샌드박스 게임

이 게임은 marble maze나 도미노 트랙과 비슷합니다. 디지털 루브 골드버그 기계(역주:골드 버그 기계를 유튜브에 검색하셈)입니다.

게임의 핵심은 이상한 시나리오를 설정한 다음 플레이를 시작하고 어떤 일이 일어나는지 보는 것입니다.

일반적으로 재미있는 물리학, 엉뚱한 동작, 버그, 결함 및 폭발이 사용됩니다.

이러한 게임은 소셜 미디어에서 빠르게 공유되는 재미있는 GIF와 함께 마케팅됩니다.

이러한 게임의 샌드박스 품질은 무한한 반복 플레이와 새로운 조합을 가능하게 합니다.

이 장르는 또한 아트 디렉션에 대해 엄격하지 않습니다. 관객은 재미있는 상호 작용에 더 관심이 있기 때문에 스토리나 에셋 스토어에 있는 작품을 사용했는지 여부는 신경 쓰지 않습니다. 재미있으면 성공하는 것이죠.

이 접근 방식의 위험

하이 컨셉와 마찬가지로 물리 샌드박스 게임의 무대와 액터들은 다른 게임에서는 흉내 낼 수 없는 재미를가져야 합니다.

샌드박스에서 재미있는 시나리오를 만들어내지 못하면 공유되지도 않고 구매되지도 않습니다.

또한 UX가 게임의 각 요소를 빠르게 반복하고 배치할 수 있어야 합니다.

샌드박스 설정이 어렵다면 플레이어는 금방 흥미를 잃게 됩니다.

이 접근 방식을 사용한 성공적인 게임

요약

수십만 명의 위시리스트를 확보하려면 마케팅이 아니라 게임이 중요합니다. 게임에 유저와 진정으로 소통할 수 있는 무언가가 있어야 합니다. 히트작이 되려면 단순히 '버그가 없는' 게임이나 '좋은 게임'만으로는 충분하지 않으며 초월적인 게임을 만들어야 합니다.

시간을 내어 매달 가장 많이 팔린 게임을 살펴보세요. 이러한 인기 게임이 어떤 접근 방식을 취했는지 파악해 보세요.

그럼 나는 애셋 구입비 벌러 노가다하러감 ㅂㅂ

[📚정보] 번역)6가지 유형의 베스트 셀러 게임

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