[📚정보] 코드 몽키: 성공하는 게임 아이디어를 고르는 방법

[익명(medal3029)]

안녕하세요, 저는 코드 몽키입니다.

인디 개발자들이 저지르는 가장 큰 마케팅 실수는

사실 코드를 한 줄도 쓰기 전에 이미 벌어지죠.

많은 개발자들이 이렇게 생각해요.

“일단 게임부터 만들고, 그다음에 마케팅을 시작하자.”

10년, 20년 전에는 그게 통했을지도 몰라요.

하지만 지금은 경쟁이 얼마나 치열한지,

제때 얼마나 많은 게임이 쏟아져 나오는지,

그리고 그 게임들의 퀄리티가 얼마나 말도 안 되게 높은지를 생각해보면,

더 이상 그런 방식은 통하지 않습니다.

요즘은 실제 제작에 들어가기 훨씬 전부터

게임 아이디어를 검증해야 합니다.

성공하고 싶다면 모든 건 아이디어 선정에서 시작합니다.

아무도 원하지 않는 아이디어를 고르는 것과

사람들이 이미 목말라 하는 아이디어를 고르는 것 사이에는

어마어마한 차이가 있어요.

이 차이가 마케팅을 엄청나게 쉽게 만들기도 하고,

반대로 엄청나게 어렵게 만들기도 합니다.

훅(눈길을 끄는 매력포인트)이 약하면,

사람들이 한 번이라도 쳐다보게 만들기 위해

엄청난 양의 마케팅을 해야 합니다.

예를 들어 2D 퍼즐 플랫포머 같은 장르를 선택한다고 해보죠.

스팀에서는 이미 포화 상태인,

굉장히 경쟁이 치열한 장르입니다.

그런 걸 선택하면, 몇 명이라도 한 번 해보라고 설득하기 위해

바위를 산 위로 밀어 올리는 기분이 들 겁니다.

정말 엄청나게 힘들 거예요.

얼마 전에도 좋은 예가 있었습니다.

‘Bionic Bay’라는 게임인데,

(Bionic Bay)

아트만 딱 놓고 보면

제가 본 것 중 가장 아름다운 게임 중 하나입니다.

정말 훌륭해요.

메커니즘도 꽤 흥미롭고요.

하지만 장르 자체가 약했기 때문에,

더 뜨거운 장르였다면 얻었을 성공을 이루지는 못했습니다.

즉, 사람들이 간절히 원하지 않는 장르에서

게임 아이디어를 떠올리면

마케팅은 굉장히 어려워져요.

반대로 이미 사람들이 하고 싶어 하는 장르,

예를 들면 요즘 기준으로는

• 인크리멘털 게임,
• 클리커 게임,
• 잡 시뮬레이터

같은 장르는 항상 수요가 있죠.

이런 장르를 선택하면 마케팅은 훨씬 쉬워집니다.

이미 스팀에는 이런 게임을 좋아하는

거대한 유저층이 있다는 걸 알고 있으니까요.

여러분이 해야 할 일은 딱 한가지에요

“여러분이 좋아하는 그 게임들과 비슷하지만

이런 작은 차별점이 있습니다.”

라고 보여주는게 전부죠

마케팅하기 좋은 아이디어를 떠올리는

가장 좋은 방법은 사실 간단합니다.

물론 실제로 하기는 어렵지만요.

바로 이미 검증된 장르를 선택하는 겁니다.

바퀴를 다시 발명하려고 하지 마세요.

이미 잘 팔리고 있는 걸 보고,

그 안에서 선택하세요.

다만 그냥 복제품을 만들면

사람들은 이미 잘 팔리는 원작을 하지

여러분 게임을 할 이유가 없겠죠?

그래서 반드시 어떤 식으로든 독특한 차별점이 필요합니다.

그리고 요즘은 특히 중요한 게 하나 더 있습니다.

사람들의 집중 시간이 그 어느 때보다 짧습니다.

(A Game About Digging A Hole)

그래서 게임은 사실상 3초 안에 이해되어야 합니다.

레딧이든, 트위터든, 인스타그램이든

어디에서든 누군가가 여러분의 영상이나 GIF를 보는 순간,

단 한 번의 클릭, 단 3초 안에

“이거 해보고 싶다”라는 느낌을 줘야 하는거죠.

좀 씁쓸하게 들릴 수 있지만,

요즘은 정말 그렇게 돌아갑니다.

이미 멋진 게임들이 너무 많기 때문에,

유저들은 항상 당장 해보고 싶은 게임들로 가득 차 있거든요.

여러분의 인디 게임은 그 노이즈 속을 뚫고 나와야 해요.

그래서 제가 말하는 게 바로 ‘5초 테스트’입니다.

요즘 아이디어 선정을 하는 가장 좋은 방법이죠.

말 그대로 5초면 됩니다.

핵심 질문은 하나입니다.

“이 게임 아이디어에 관심을 갖는 사람이 있는가?”

게임이 완성되어 있을 필요는 없습니다.

아트 진행 상황을 꾸며도 되고,

애니메이션을 흉내 내도 되고,

로직도 가짜여도 괜찮습니다.

중요한 건 ‘이 게임이 어떤 느낌일지’에 대한 비전을 파는 겁니다.

그걸 다양한 SNS에 올려보세요.

예를 들어 20가지 다른 아이디어를 올린다면,

그중 하나는 분명 다른 것보다 훨씬 더 많은 조회수를 얻을 겁니다.

그 자체가 강력한 신호에요.

“아, 이건 최소한 사람들의 관심을 끌고 있구나.”

즉, 이 아이디어 안에

다른 것보다 더 매력적인 요소가 있다는 뜻인거죠.

이 주제에 대해 다시 생각하게 만든 최근 사례가

바로 최근 출시된 ‘Paralives’인데요.

제 기억으로는 거의 7년 동안 개발된 게임인데,

마침내 출시했고 엄청난 성공을 거두었죠.

하지만 그 성공은 우연이 아니었습니다.

7년 전 개발자가 처음 글을 올렸을 때부터

이미 성공의 조짐이 있었죠.

이게 그 게임의 첫 게시물인데요.

개발자는 몇 주 동안 간단한 프로토타입을 만든 상태였던 걸로 알고 있습니다.

그때 올린 GIF가 바이럴이 됐죠.

2019년 당시에는 조회수를 추적하지 않았던 것 같아서

정확한 수치는 보이지 않지만,

좋아요가 3.7천 개입니다.

보통 좋아요 비율이 1~2%라고 가정하면,

최소 20만에서 30만 조회수는 나왔을 겁니다.

이게 바로 비주얼 테스트인거예요

사람들이 반응하는지를 보는 거죠.

대부분의 게임 아이디어는 계정 규모에 따라

10뷰, 100뷰 정도 나올 겁니다.

하지만 그중 일부는 1만 뷰 이상을 기록합니다.

바로 이런 식으로 걸러내는 겁니다

. 어떤 아이디어가 승자인지, 아닌지를 구분하는 방법이죠.

이 게임은 첫 게시물에서 20만 조회수를 기록하며

즉시 관객을 찾았습니다.

엄청난 수치였고, 결국 엄청난 성공으로 이어졌죠.

다만 이 사례는 제가 말하는 ‘완벽한 테스트’는 아니예요.

이 GIF는 굉장히 만족스러워 보이긴 하지만,

게임이 어떤 게임인지 명확히 보여주지는 않거든요.

겉으로 보면 인테리어 게임처럼 보이지,

여러 인생을 시뮬레이션하는 게임처럼 보이지는 않죠.

그래도 핵심은 같습니다.

여러 게임 아이디어를 테스트해보고,

어떤 것이 엄청난 조회수를 얻는지 확인한 다음,

그 하나에 깊이 파고드는 겁니다.

다시 말하지만, 무거운 큐브를 언덕 위로 밀어 올리고 싶지는 않으시죠.

차라리 구를 수 있는 공을 아래로 굴리는 게 훨씬 쉬우니까요.

그래서, 대부분은 이런 워크플로우로 진행하시면 됩니다.

일단 게임 아이디어를 엄청 많이 뽑아내고,

그 아이디어들을 보여줄 수 있는 비주얼을 만들기 시작하세요.

간단한 프로토타입을 조금 만들어보는 것도 좋고요.

그리고 꾸준히 계속 올리시는 겁니다.

그다음 20개에서 50개 정도의 아이디어 중에서 반응을 측정해보세요.

어떤 게 진짜로 유독 반응이 훨씬 더 크게 터지는지 확인하고,

결국엔 그 “승자”에 올인하시면 됩니다.

항상 기억하셔야 할 게,

게임 만드는 일은 정말 복잡한 일이에요.

최소한 어느 정도 숙련된 개발자라고 해도,

제대로 된 게임 하나 만들려면 적어도 3개월 정도는 걸릴 겁니다.

그러니까 어떤 게임 아이디어에

3개월에서 길게는 몇 년까지 시간을 쏟을 거라면,

그냥 머리에 떠오른 첫 번째 생각을 아무 검증 없이 붙잡고 가는 것보다는,

시작부터 “검증된 가능성”이 있는 아이디어로 작업하는 게

훨씬 합리적이라는거죠.

사람들이 정말 많이 원하는지에 대한 확인도 없이

계속 만드는 건 리스크가 크니까요.

다만 동시에,

이 검증이라는 것도 결국 ‘나침반’이지 ‘보장’은 아니라는 점을 명심하세요.

어떤 아이디어를 올렸더니

수십만 뷰가 나올 수도 있지만,

막상 게임을 출시해보니

사람들이 실제로는 그런 게임을 원하지 않았던 경우도 충분히 생길 수 있거든요.

애초에 아이디어가 최종 게임과 비교해서

뭔가 오해를 부르게 만들었을 수도 있고요.

그러니까 100% 보장은 아니지만,

꽤 좋은 가이드라인이긴 합니다.

게임 개발에서 어떤 것도 절대적인 보장은 없습니다.

이 업계는 정말 정말 빡센 곳이거든요.

그래서 성공 확률을 올려주는 것들에는 신경을 쓰는 게 이득입니다.

대부분의 경우, 이미 사람들이 원하는 걸 만드셔야 합니다.

사람들이 별로 원하지 않는 아이디어를

몇 년 동안 마케팅하려고 애쓰기보다는,

먼저 사람들이 뭘 원하는지 찾아내고,

그다음 그 아이디어를 바탕으로 개발하세요.

그러면 마케팅이 훨씬, 훨씬 쉬워지고,

그 결과로 성공할 확률도 크게 올라갑니다.

https://youtu.be/zkKU7Vj5Syc

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다음화 예고

마케팅 가이 등판

[파이네(indiegamemaker)]

[아침빵(lobster7304)]

[아레스(spanish1967)]

정보추

[고수만보면짖는뉴비(crime9255)]

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[흑_두루미(combedro)]

요즘 마케팅가이 잘 등판 안하긴 했지 - dc App

[익명(remote0709)]

파일네이밍 광기에요옷

[불타는키보드(1bnmaker)]

[Indie 1(1.240)]

되게 씁슬한 말이긴 하네 결국 사람들이 원하지 않는 장르나 컨셉을 내가 아무리 멋지게 만들어도 한계가 있다는거잖아. 잘 팔리고 싶으면 사람들이 좋아하는거에 약간의 변주를 주는것으로만 창의성을 넣을 수 있다.. 어떻게 보면 당연한말이지만. 흠..

[아침빵(lobster7304)]

결국 자신이 하려는 게 수요 없는 공급인 건 아닌지 늘 체크 해봐야겠지.

[Indie 2(222.112)]

늘 드는 생각이지만 코드몽키나 마케팅가이나 진심으로 인디게임 업계에서 '살아남기' 를 알려주는거에 가까움 개인적으로 장르에 한계는 없다고 생각함 근데 '내가 할 수 있을까?' 를 생각하면 그건 언제나 쉽지 않지...

[비월(lunar1228)]

솔직히 비주얼적으로 보여줄만큼만 만들어도 시간이 오래걸린다는게 참 어렵네

[도케이(freely7756)]

와 존나 좋은글이네 ㄹㅇ..