[💬] [번역] 보스전 기획과 구성 1/2

[CultBra..(cultbrain)]

오래된 글이지만 액션 액션/어드밴처 게임의 전통적인 보스전을 만들 때 참고가 될만해 보여 올려봅니다.

원문에는 이미지가 많은데 많이 뺐습니다.

Boss Battle Design and Structure

원문

By Mike Stout 전 액티비젼 인섬니악 기획자

보스배틀은 가장 오래되고 사랑받는 비디오 게임 전통 중 하나이다. 누구나 기억에 남는 보스전 몇가지를 가지고 있거나 “최고 탑10 보스전 리스트” 같은 건 언제나 뜨거운 논란거리 중 하나이다.

이 업계 기획자로서 나의 가장 어렵고 흥미있는 도전 중 하나가 보스전 기획이었다.

매번 보스전 하나를 담당할 때마다 두려움과 흥분이 뒤섞인 느낌을 받았다. 분명 멋진 일인데 어디서부터 시작해야할까?

고생끝에 얻은 교훈

내 첫번째 보스전 기획을 기억한다. 라쳇 앤 클랭크: going Commando 의 “Terror of Talos” 보스전이었다. 초보 기획자였기에 몇주간을 고민했다. 이리저리 고쳐보고 기능을 추가한 다음 그 당시에 멋진 보스전을 기획했다고 생각했다.

팔이 6개 달린 고질라 풍의 괴물이었고, 머리에는 괴물을 조종하는 로봇이 타고 있었다. 거대 도시의 영화세트장 버전을 마구 파괴하는 거인이었다. 날고 걷고 불을 뿜고 미사일을 쏘고 많은 것을 했다. 난 자랑스러웠다.

근데 나빴다. 그냥 나쁜게 아니라 사실 끔찍했다!

아,분명히 최종 제품판에서는 매우 좋아졌다. 동료들에게 감사한다. 어쨌든 첫번째 러프 디자인은 완전 재앙이었다. 아이디어는 확실히 멋졌는데, 게임 플레이에 대해 충분히 생각하지 않고 등한시 했었다.

그 이후로 난 많은 보스전을 기획했고 매번 더 성공적인 기획을 원할하게 해주는 새로운 팁과 요령을 배웠다.

이 글은 그 팁과 요령을 전달하는 데에 초점을 맞췄다. 난 몇가지 보스전을 구성요소로 분리하고 내가 어떻게 그 지식을 나의 보스전 기획에 이용했는지 보여줄 것이다.

Note: 난 특히 액션/어드밴쳐 게임의 보스전에 대해 얘기할 것이다. 다른 장르에도 적용이 될 수 있겠지만 개인적으로 시도해본 적은 없다.

보스전에 들어가기

기획을 시작할 때 나 자신에게 하는 첫번째 질문은 이것이다. “목표가 무엇이냐?” 기본적으로 난 자신에게 기획을 완성하기 위해 필요한 것을 분명히하려 한다. 그에 따라 매번 결정을 내릴때 내 목표를 되돌아보게 된다. 보스전에 대해 내 목표는 일반적으로 다음과 같다. :

⚫보스는 보상처럼 느껴져야 한다.

- 보스전은 게임기획자가 플레이어에게 주는 보상이다. 잠깐동안 플레이어는 휴식을 취하고 새로운 것을 하게 된다.

- 보스전은 강렬하고 요란한 느낌을 주는 경향이 있고. 플레이어는 보스전을 기대하며, 좋은 느낌을 받게 되길 바란다.

⚫보스는 플레이어에게 목표(혹은 중요 포인트) 로 느껴져야 한다.

- 책에서 챕터가 끝나듯, 플레이어는 보스전에 도달할 때 (크든 작든) 목표에 도달한다. 보스전으로 이끄는 예상, 기대와 보스를 깼을 때 이루는 목표를 성취할 떄의 느낌은 플레이어에게 실제 스토리와 감정적 중요시점(인상적 포인트지점milestone)을 제공한다.

⚫보스 전투를 통해 플레이어는 게임 숙련도를 발휘할 수 있다.

- 보스전은 플레이어가 게임플레이를 통해 익힌 기술을 발휘할 수 있는 좋은 장소이다. 그런 점에서 보스전은 플레이어의 능력 테스트이고, 당신이 가르친 기술을 플레이어가 마스터했다고 느낄 기회이다.

⚫보스전은 만족스런 방법으로 텐션 조절을 할 수 있다.

- 책이나 영화같이, 보스전도 템포조절이 중요하다. 템포조절은 게임디자이너가 긴장감과 난이도를 조절하는데 중요하다.

- 좋은 보스전은 보스전투 자체의 템포조절 뿐 아니라 전체 게임의 템포조절도 돕는다.

--보스전이 다가옴을 미리 아는 것은 긴장감을 조성하는 훌륭한 구실이다. 플레이어가 보스전에 가까워질수록 기대감이 상승한다. 영리한 레벨디자이너는 이점으로 활용할 수 있다.

-- 보스전은 긴장감을 풀 수 있는 방법이기도 하다. 보스전을 끝마친 후에 플레이어는 잠시동안 널널한 진행을 기대할 수 있고, 그의 성취에 대해 좋은 느낌을 느낄 수 있다.

요약해보면

보스를 기획할 때, 난 위에 것들을 염두해 두려고 노력했지만, 저건 기억하기엔 매우 많은 목표이다! 난 단순화시키는 것을 좋아하기에, 저 모든 정보를 두가지 핵심으로 요약하고 싶다. 난 이 두가지 핵심을 보스전 디자인하는 내내 기억하려 한다.

1. 보스는 test 이다.

- 플레이어는 그 동안 배운 기술의 숙련도를 발휘할 수 있다.

- 학교의 기말고사처럼, 보스는 목표를 제시한다. -- 플레이어의 진행상 중요한 전환점이며, 통과했을 때 보상감을 느껴야한다.

2. 보스는 story 이다.

- 목표가 되는 동시에, 보스 자체가 전통적인 이야기들처럼 더 작은 목표, 전환점(혹은 “작은승리”)들을 포함한다.

- 보스전은 전통적인 스토리텔링과 유사한 경험을 제공하도록 조정되고 구성된다. 일반적으로 시작, 중간, 끝, 그리고 이 셋을 엮는 이야기 “beats”를 가지고 있다.

- 보스전의 적형적인 “이야기 구조”와 왜 각 beat 가 중요한지 이해함으로서 기억에남는 보스전을 만드는데 beat 를 사용할 수 있다.

보스는 Test 이다.

위에 언급했듯이 보스전의 주요 임무 중에 하나는 플레이어가 배운 기술을 테스트하고 기술 숙련도를 발휘할 수 있게 해준다. 이 시험의 관리는 디자이너의 책임이다. 그러나 그걸 어떻게 할지 알아내는 것은 처음엔 너무 무리한 일일수 있다.

1) 당신이 플레이어에게 테스트할 기술의 목록을 만들어라.

최소한 네 게임의 모든 기본 조작은 이 리스트에 있어야 한다. -- 근데 플레이어에게 특히 테스트하고 싶은게 있는 경우가 자주 있다.

테스트할 스킬의 목록을 예로들면: 이동, 점프, 공격, 방어, 회피, 원거리공격, 약점공략 등등…

2) 저 스킬을 테스트할 공격과 시험대의 리스트를 만들어라.

시험할 스킬을 정했으면, 다음은 그 스킬을 테스트할 공격의 리스트를 브레인스토밍하고 만들 차례이다.

이 공격들을 보스가 무엇을 할 수 있는지, 혹은 보스가 무엇인지에 대한 어떤 선입관도 없이 독립적으로 브레인스토밍 하는 것이 중요하다. 테스트하고 싶은 스킬을 테스트하기 가장 좋은 공격을 생각해라. 이 단계를 다음 단계와 분리함으로서, 보스의 외양이나 테마에 의해 자신을 제한하는 걸 피할 수 있다. 무슨 공격이 기본이 되는지 정하고 나면, 다음 단계엔 적절히 테마를 정할 수 있다.

예를들면: 1)에서 점프 스킬을 테스트하기로 했다면, 바닥에 퍼지는 원형 공격이 점프로 피할 수 있는 좋은 공격일 것이다. 그러므로 나는 바닥 원형 공격을 보스 공격 리스트에 넣을 수 있다.

3) 브레인스토밍한 공격의 테마를 결정해라

보스의 공격의 리스트를 만들었다면, 다음은 보스 캐릭터에 맞게 어떻게 테마를 정할지 생각해야 내야한다. 예를들면, 우리의 이 바닥 원형 공격은 보스가 바닥을 발로 쳐서 충격파를 내는 공격일 수도 있다.

4) 보스가 자신을 어떻게 방어할지 정해라

많은 보스전 기획의 흔한 실수는 플레이어가 보스에 반복적으로 데미지를 주고 보스의 공격을 효과적으로 사용할 수 없는 위치를 유지하는 것이다. 플레이어가 이걸 이용할 경우 보스는 당신이 디자인한대로 플레이어의 기술을 숙련도를 테스트하는 움직임이나 공격을 제대로 할 수 없다.

이를 방지하기 위해, 보스가 방어적인 능력으로 전투를 버틸 수 있다거나, 그렇지 않으면 방해받지 않고 공격하게 해야 한다.

보스가 자신을 방어하는 방법을 생각해내는 것은 플레이어 능력에 대한 좋은 테스트를 제공하는 보스전을 만드는 핵심 단계이다.

방어의 예를 들면: 보스가 공격을 하는 동한 방어막을 켠다던가. 공중으로 날아서 벗어나서 공격을 발사한다던가. 플레이어를 안전한 거리까지 날려내는 큰 날리기 공격을 한다던가. 플레이어의 공격 범위를 벗어나 공간을 만드는 많은 효과적인 여러 방법이 있다.

잠시 스포일러 경고!

이 글 나머지 부분에서는 내가 좋아하는 두가지 보스전을 예로 들 것이다.

젤다의 전설 시간의 오카리나의 Ganon과 포탈의 글라도스이다.

게임을 안해봤다면 주의해서 읽어라.

보스는 Story 이다.

먼저 언급했듯이, 보스전은 여러 스토리 beat로 구성되는 경향이 있다. 난 보스전 디자인에 사용기에 좋아하는 8개의 beat를 정했다. 아래에 내가 이름을 정한 각각 beat를 적고, 어떻게 작동하고, 장점은 무엇인지 그리고 두가지 예와 비교했다.

Beat 1: Build-Up

이게 무엇인가? 이 beat 는 플레이어가 보스전에 들어가기 전에 발생한다. 유료시청 복싱이나 격투기 경기처럼 보스전도 홍보할 필요가 있다. 컷신이나 대사, 혹은 다른 여러가지 방법을 통해 플레이어는 보스가 얼마나 멋지고 위험하고 무시무시한지 미리 정보를 받을 필요가 있다. 또한 보스전을 깨는데 필요한 스킬을 훈련받을 필요도 있다.

그러나 무엇보다 이 beat 의 주요 포인트는 보스전 자체로 이끄는 긴장감을 고조시키는 것이다.

왜 이게 좋은 아이디어인가? 위에 논의했듯이, 보스전은 플레이어의 스킬 테스트이다. 그러므로 보스전과 싸우는 방법을 훈련하는 것이 중요하다. 대부분 이는 build-up 동안 이루어진다.

예 1: 젤다의 전설: 시간의 오카리나(1988)

이 게임에는 Build-up beat의 훌륭한 예가 다수 있다. 게임 배후의 최종 흑막인 Ganon은 컷신에 여러번 등장하고, 공주를 납치하고, 게임내내 방해 공작을 한다.

내가 가장 좋아하는 사례가 “Phantom Ganon” 보스전이다. 이게임의 기획자는 마지막에 Ganon 을 무찌르는 방법을 훈련시키기 위해 또다른 보스전을 만들었다.

게임 내내, 플레이어는 Ganon 형태의 유령을 상대로 보스전을 한다. 그 전투는 플레이어가 Ganon의 노란 에너지 공격을 튕겨내면 스턴상태로 만들 수 있다고 가르치고, 플레이어는 보스가 스턴상태일 때 활로 쏴야할 필요가 있다는 것을 배운다.

게임초반 보스전에서 플레이어는 “Phantom Ganon”과 싸운다. 여기서 플레이어는 칼로 노란 에너지 공격을 튕겨내고 공격할 수 있다는 사실을 배운다.

예2: 포탈 (2007)

플레이어가 글라도스를 잡으려면 두가지 스킬이 필요하다. 이 게임은 두가지 놀랍고 인상적인 구간에서 이 메카닉을 가르친다.

첫째, 게임에서 플레이어는 오직 한 친구를 만난다. 바로 “동료 상자”라는 하트가 그려진 금속 상자이다. 기억에 남을만든 특정 구간에서 플레이어는 글라도스가 도발하는 동안 그 상자를 소각로에 강제로 파괴한다.

둘째, 터렛의 미사일을 유도하여 장애물을 파괴하는 구간이다.

최후에 글라도스는 반복해서 케잌을 약속한다. 그러나 거짓말이다! 사소할지도 모르지만 난 정말로 케잌을 원했다.

Beat 2: 인트로 / 등장

이게 무엇인가? 보스전 시작에, 보스는 자신을 소개하기 위해 뭔가를 하고, 짠 하고 전투를 시작할 필요가 있다.

많은 게임에서 보스는 벌떡 일어나며 포효를 하고 뭔가를 날려버린다. 진부한 게임의 클리셰이지만 확실히 플레이어의 집중을 끈다.

원하지 않는다면 클리셰일 필요는 없다. 어떤 식으로 하든 이 beat 는 좋은 생각이다.

왜 좋은 생각이냐? 보스전이 얼마나 멋지고 흥미있는지는 플레이어에게 판매하기 좋다. 이 단순한 단계를 따르는 것은 플레이어의 긴장감과 기대감을 대단히 증가시켜준다.

예1: 젤다의 전설 시간의 오카리나(1988)

Beat 2에서, 플레이어는 마침내 Ganon 과 대면한다. Ganon 은 무서운 주문을 시전하고 바람을 일으키고 미친듯이 웃어재낀다. “Great King of Evil : Ganondorf” 라는 문구가 화면하단에 나타난다.

예2: 포탈(2007)

포탈의 보스전은 매우 다른 방법으로 시작한다. 글라도스는 언제나 미치고/웃기고/개성적이었다. 영광스런 기계인 그녀가 뭔가를 폭발시키며 등장하면 별로일수 있다. 그녀는 당신이 그녀의 본거지에 들어올때 다정하게 인사해준다.

그리고 몇가지 위협을 해주고… 뜻하지 않게 핵심 부품을 떨어뜨린다. 그녀는 매우 어색해하며 , 엄격한 말투로 만지지 말라고 말한다. 그러나 플레이어는 뭘 해야할지 알고 있다!

Beat 3: 현상유지 (Business as Usual)

이게 뭐냐? 보스가 초반 기본 공격을 사용하는 시기이다. 이 초반 단계에서 플레이어는 보스의 패턴에 익숙해지고 어떻게 보스를 깰지 이해하게 될 수 있다.

왜 이것이 좋은 아이디어인가? “평소대로”가 보스전 강도의 최저 기준점이 된다. 플레이어는 이 점에서 위로 가는 것 말고는 갈 곳이 없다는 것을 알게된다. 게다가 플레이어에게 꼭 뭔가 새로운 것을 가르칠 필요가 있다면 그걸 할 구간이 여기다.

예1: 젤다의 전설

Beat 1 에 설명한 Phantom Ganon 보스전 동안 배운대로 플레이어는 Ganon 의 노란에너지 공격을 튕겨내고 화살로 공격한다.

플레이어에게 반드시 새로운 것을 꼭 가르쳐야한다면 이 Beat 동안 안전하고 충분한 공간과 시간을 주어 가르칠 수도 있다.

Beat 4: Escalation(단계적 확대, 고조)

이게 뭐냐? 이제 플레이어는 기본을 배웠다. 써먹을 시간이다. 이 beat 동안 보스는 새로운 공격과 조합을 소개할 것이다.

난이도, 강렬함, 극적임이 여기서 올라가기 시작한다. 초기에 디자인한 공격에서 작업한 공격 리스트에서 몇가지 더 공격을 골라라.

이제 왜 좋은 아이디어인가? 보스전 과정에 난이도를 증가시키는 기존 연습 뿐 아니라, 이 beat 동안 새로운 공격과 조합을 소개하는 것은 전투의 페이스 조절에 도움을 준다.

이 beat 동안 미친정도 만큼, 플레이어는 더욱 미칠것을 알고 이 기대감은 플레이어를 열정적으로 진행하도록 이끈다.

예1: 젤다의 전설

Ganon은 이 구간동안 두가지 추가 공격을 얻는다. 1) 바닥을 내리쳐 떨어지게 만든다. 2) 한번에 5개의 노란에너지 공격을 발사한다.

첫째 테스트는 플레이어의 움직임 능력이다. 땅이 떨어지기 전에 안전한 곳으로 이동해야 한다. 두번째는 플레이어에게 선택권을 준다. 회피할지 혹은 매우 어렵지만 튕겨낼지이다.

동시에 5개가 오면 튕겨내기 훨씬 어려워서 대부분 데미지를 입고 만다. 플레이어는 회피하길 권장받는다.

예2: 포탈

글라도스는 독가스를 살포해 플레이어에게 6분의 시간제한을 준다.

Beat 5: 중간점

이게 뭐냐? 중간점은 전투의 “감정적 전환점”이다. 이 beat 동안 보스는 상당히 더욱 강력해진다. 플레이어에게는 잠깐의 휴식을 준다. 이상적으로, 이 beat는 플레이어가 보스를 무찔렀다고 소리치게 만들거나 혹은 보스가 전혀 죽지 않았을 수도 있다고 궁금하게 만든다.

이 beat 는 보통 거짓 승리, 거짓 패배, 변신, 어떤 종류의 ‘죽음’ 등등이다.

이게 왜 좋은 생각인가? 이건 원투펀치이다. 이 beat동안 플레이어는 (긴장감 고조를 바르게 잘 시켰다면 반드시 필요한) 잠시 숨돌릴 틈을 갖는다. 이 beat는 잠시 유예 시간을 주는 동시에 플레이어를 감동시켜야한다. 무엇이 나타날지 간절히 기대하게 해야한다.

예1: 젤다의 전설 시간의 오카리나

이 beat 는 Ganon 보스전의 거대한 부분이다. 플레이어가 Ganon 을 쓰러뜨리면 그의 “죽음”은 성을 무너뜨린다. 플레이어는 성이 무너지는 동안 공주를 구출해야한다.

플레이어가 땅에 도착하면 성이 완전히 무너진다. 잠시 멈추고 플레이어가 숨을 고르는 동안 Ganon 이 잔해속에서 다시 솟아난다. 살아있을 뿐 아니라 더 강해진 모습으로 변해있다.

beat 2 와 같이 변신한 Ganon 은 자신을 다시 소개하고 전투가 다시 시작한다.

예2: 포탈

포탈의 전투는 이 beat에서 완전히 다르다. 변신하는 대신 거짓패배?이다. -- 글라도스는 플레이어를 도발하고 죽음이란 관념에 대해 들먹인다.

글라도스가 흥분하여 얘기하는 동안 플레이어는 Beat 6을 준비한다.