[📚정보] [디자인자료] 좋은 게임디자인의 원칙 - 2부

[암청판(tealtablet)]

어차피 다되있던거라 바로 올림 합쳐서 올릴껄 그랫나 싶음.

원문출처: https://www.yoyogames.com/blog/122/the-foundations-of-good-game-design-part-2

좋은 게임디자인의 원칙 - 2부 by 마크 알렉산더(2015. 10. 9)

0. 머릿말

게임디자인의 원칙 첫번째 1부에서 나는 '사람들이 하기 원하는 게임'을 만드는 것을 도와주는 몇가지 일반적인 디자인 팁과 태도에 대해서 이야기했다. 그러나, 단지 디자인 문서를 쓰거나, 특별한 아이디어를 가지는 것만이 전부는 아니다. 이 글에서 나는 게임플레이 메카닉을 탐구할 것이다. 그리고 거의 모든 게임을 만들 수 있는 디자인 기술에 대한 팁을 줄 것이다. 추가로 말하자면 이것들은 1부와 마찬가지로 어떤 방법으로든 게임의 거의 모든 유형에 적용할 수 있는 매우 일반적인 팁이다.

1. 분위기(원문: atmosphere)

당신이 게임을 출시한지는 모르겠지만, 성공했다고 말해지는 게임들은 대게 좋은 분위기를 가지고 있다. 일부 게임의 경우 개성있는 음악이 그렇다. 몇몇 다른 게임들은 그래픽이, 또 다른 게임들은 게임플레이의 진행느낌이 그렇다. 다크소울같은 게임을 보면, 그것은 어둡고 아름다운 판타지 분위기를 가지고 있다. 그리고 그것은 정말 당신이 게임 속으로 돌아가서 빠질 수 있도록 돕는다. 그 '느낌'과 디테일한 것(아이템의 설정 등)없이는 죽고, 죽고, 또 죽고... 또 다시 죽고, 계속, 계속 죽는 것! 에 게임이 매우 빠르게 지루해질 것이다. 솔직히 나는 다크소울이 순전히 분위기때문에 팔렸다고 생각한다. 분위기 때문에 성공한 게임의 또 다른 예로 나는 언더테일(그리고 이 게임은 Game Maker로 만들어졌다. 자랑;;)을 들고 싶다. 이 게임에서 두드러지는 것은 그래픽도 아니고, 사운드 디자인도 아니고, 게임플레이도 아니다.- 이는 현재 Metacritic에서 가장 높은 점수를 얻은 게임이다.-그리고 '프로그래머 아트'뿐인 아트인데, 많은 사람들이 신경쓰지 않는다. 이 게임의 이러한 측면은 바로 뛰어난 분위기에 있다. 유머러스한 이야기와 함께 만드는 상황, 그리고 분위기, 이런 것들이 플레이에서 독특하고 놀라운 경험을 만들어, 이 게임을 빠지게 한다.

내가 여기서 말하고 싶은 것은 게임의 분위기가 당신의 게임에서 한가지 측면에 의해서만은 생기지 않을 것이란 것이다. 그것은 그래픽도 안되고, 사운드 디자인도 안되고, 그리고 스토리도 안된다. 그것은 모든 것들이 함께 조화를 이루었을 때 주어진다. 그래서 분위기가 중요한 것이다. 그런데, 그것을 어떻게 당신의 게임에 만들까? 그것은 쉽다. 디테일함! 이게 전부다. 만약 당신의 게임에 작은 디테일함이 있을때, 플레이어들이 주의를 기울이지 않으면, 그것을 발견할 수 없을 것이다, 그러나 플레이어들이 그것을 발견했을 때 그들은 '쩌는데!'라고 할 것이다. 예를 들어서 슈팅게임에서 피가 계속 튀거나, 총알이 바닥에 빗맞았을 때 탄성을 가져 도탄되어 튕기게 만든다던지, 플랫폼 게임에서 시간에 맞는 배경 이미지(낮-밤)가 있다던지, 퍼즐 게임에서 플레이어가 단순하게 조각을 A 대신에 B로 이동할때, 튕기거나, 흔들리는 것 같은 시각적인 반응이 있다던지 말이다.

하지만 플레이어들은 세심하게 만들어진 분위기(스토리, 효과)를 종종 무시하곤 한다. 그렇기 때문에 당신은 당신의 게임을 위한 음향 효과와 음악에 시간을 써야한다. 호러게임에서 당신은 긴장감을 만드는 시계소리를 넣을 수 있을 것이다. 액션 게임에서 당신은 도움을 구하는 장면에서 정신없는 현장음을 넣을 수 있을 것이다. 퍼즐게임에서 당신은 피드백을 주기 위해서 소리를 넣을 수 있다. 음악은 매우 중요하다. 당신의 게임을 할때, 눈을 감아보라아, 그리고 정말 음악에 귀를 기울여 들어보아라. 이 게임에 속한 기분이 있었는지? 듣는 사람에게 적절한 이미지를 연상하게 하는지? 게임의 모든 트랙이 일관성있고, 보다 나은 완벽한 환경을 제공하는데 도와주는지? 그것은 또한 자기자신에게 물어볼만한 가치가 있다. 만약 당신의 게임이 음향과 음악을 소홀히 한다면 이익을 얻을 수 없을 것이기 때문이다.-하지만 때때로는 무언가의 공백이 분위기를 만들 수도 있다. 그러니 당신이 실제로 게임에 무언가 추가하려고 생각할 때, 뭔가 잃을까봐 두려워하지 말라.

2. 다양성(원문: variety)

또 대다수의 게임들에서 다른 요소로 중요한 것은 바로 다양성이다. 만약 다양성이 없다면, 몇몇 게임들을 제외하고는(문득, 플래피 버드가 떠올랐다. 또는 슈퍼 헥사곤) 플레이어를 금방 지루하게 할 것이다. 그리고 그외에 게임들이 제공하는 대량의 컨텐츠들은, 게임플레이나 그래픽의 사소한 부분이더라도, 당신이 그것을 무시할 수 없게 한다.

다양성은 단지 게임에 가능한 많이 다른 종류의 무기들을 쑤셔넣는 것이나, 게임플레이 옵션들로 플레이어를 날리는 것을[1] 의미하지 않는다. 다양성은 플레이어가 새로운 것을 계속해서 발견하는 곡선을 의미한다. 이것은 플레이어의 진행상황에 따라 달라지는 레벨 그래픽[2]같은 단순한 요소가 될 수 도 있다.-또는 특정 점수에 도달할 때 새로운 무기가 해금되는 것- 그뿐만 아니라, 새로운 게임모드의 해금같이 복잡한 것도 될 수 있다. 다양성의 완벽한 예로는 젤다시리즈가 있다. 젤다를 시작한 그 순간부터 새로운 것이 끊임없이 소개된다. 그것도 일정한 속도로. - 새로운 무기, 새로운 게임플레이 메카닉, 새로운 그래픽, 캐릭터, 상황 등. 그러나 당신이 진행을 못쫒아가는 일은 없을 것이다. - 이것은 다양성의 또 다른 측면을 우리에게 보여준다. 바로 난이도다.

3. 난이도(원문: difficulty)

내 생각에는 난이도가 당신이 게임을 만들려고 할때, 대면하게 될 디자인 문제 중 가장 어려운 문제다. 특히 출시전에 수천번의 베타 테스트를 진행할 여력이 없는 인디 개발자들은 정말 두통이 생길 정도다. 또 인디개발자들은 "오버-플레이"[3]에 영향을 받아, 게임이 더욱 복잡해질 수 있다. 당신이 자신의 게임을 너무 오랜 시간한 것으로 인해 트릭에 대해 알고 있기에 -종종 무의식적으로- 난이도를 올려버리게 된다. 게임은 플레이어가 계속 도전하고, 플레이할 이유를 주어야 한다. 플레이어들을 좌절시켜고, 압도해서는 안된다.

당신이 주는 도전은 다양한 형태와 크기에서 올 수 있다. 그리고 그것은 당신이 어떤 스타일의 게임을 만드냐 나름일 것이다. 그러나 당신의 최종 목표는 플레이어들이 게임을 더 플레이해봤으면 하는 행복함에 빠지게 하는 것이다. 이것이 의미하는 것은 당신의 게임에는 당신의 진행 방법과 그 시기를 정의할만한 '난이도 곡선'이 필요하다는 것이다. 이 곡선은 모든 게임이 전부 다를 것이다. 그러나 그것은 진행되어야 하고, 플레이어들이 마치 매번 무언가를 달성한 것 처럼 느끼게 해야 한다. 그들이 게임을 그만두더라도 다시 돌아오고 싶도록 말이다. 책에서 당신은 문단의 마지막 문장에 긴장감이나 절정이 있다는 것을 자주 본다. 이것은 "책을 내려놓는 것을 할 수 없는"감각을 주는 것이고, 당신이 당신의 게임에서 너무나도 바라는 것이다. 스타크래프트, 핫라인 마이애미 그리고 마리오 같은 게임은 이것을 완벽하게 해낸다. 그렇기에 당신은 난이도와 진행으로 게임을 다루는 방법을 얻어야 한다.

가능한 완벽한 난이도 곡선을 얻으려면, 당신은 항상 당신의 게임을 새로운 눈으로 플레이해야 한다. 그리고 절대 잊으면 안된다. 대다수의 플레이어들은 플레이를 할때 당신이 가지고 있는 지식이 없다는 것을 말이다. 또한 기억해라, 난이도는 단지 게임플레이 메카닉에만 해당하는 것이 아니고, 인터페이스 디자인, 그래픽 선명도, 음향 신호 등같은 요소에서도 얻을 수있다는 것을. 또 자신의 게임을 오버-플레이하는 것은 게임의 디테일함을 못 보게 만들 수 있다는 것을 기억해야 한다. 따라서 베타 테스트에 낮선사람과 전문가 그리고 친구들이 참여하는게 게임 난이도의 신선한 반응을 얻을 수 있는 제일 좋은 방법이다. 각각의 그룹들은 당신에게 게임을 개선하는데 사용할 수있는 통찰력을 제공할 것이다. 당신이 베타테스트에 수천명의 사람들을 얻을 수 있을지는 모르겠지만, 신선한 경험 몇가지조차도 큰 도움이 될 수 있다.

4. 패배원인(원문: losing factors)

이것을 꼭 만들어야 하나하고 생각할 수도 있을 것 같다. 그러나 당신이 '게임에서 절대 패배해서는 안된다.'를 주장하는 것이라면, 이것은 보편적으로 좋은 생각이 아니다. 게임에서 패배하는 것으로 인한 긴장감과 흥분은 사람들이 게임을 계속 플레이하게 하는 기본적인 동기중 하나다. 그렇기에 당신은 당신의 프로젝트 내에 패배원인을 분석하고, 그것이 동기를 부여하는지 아니면 포기하게 만드는지 연구하는 시간을 가져야 한다. 디아블로 같은 게임은 많은 사람들의 손을 땀에 젖게하고, 또 집중하게 만드는 "영원한 죽음"모드를 가지고 있다. -그러나 이것을 쓰기 위해서 당신은 먼저 더 어려운 게임모드를 통과할 수 있도록 플레이어를 훈련하고, 패배원인이 무엇인지 가르쳐서, 마침내 이 궁극적인 도전에 그들이 준비하게 해야한다.

당신이 원한다면 그 어떤 것이든 패배원인으로 만들 수 있다. 타이머, 보스, 함정, 미로, 착시현상 -이것들은 장애물을 생성해서, 플레이어들을 집중하게하거나, 그들이 게임을 포기하도록 만든다. 그러니 당신은 이러한 것들의 균형을 주의해야한다. 플레이어는 어떤 것으로 인해 자신이 패배했는지 알고 있다. 플레이어들은 부당하게 지는 것을 원하지 않는다. 예를 들어서 만약 한 레벨에 숨겨진 함정이 있다면, 플레이어들이 배울 수 있도록 그래픽이나 소리같은 단서로 확신할 수 있는 것을 만들어야 한다. 그리고 그 결과로 첫번째와 진행하면서 볼 미래의 함정을 피하도록 말이다.

5. 동적요소(원문: dynamic element) 로그라이크....

내가 마지막으로 이야기할 디자인 기술은 모두를 위한 것은 아니지만, 거의 모든 게임에 적용할 수 있는 것이고, 확실하게 플레이어의 경험을 향상시켜줄 것이다. 우리는 동적 게임플레이 요소에 대해 이야기할 것이다. 동적요소는 매번 플레이를 할때마다 변하는 것이고, 당신은 이것을 게임 분위기안 작은 디테일함이나 게임 플레이의 필수적인 부분으로 만들 수 있다. 로그라이크 게임들은 시작할 때마다 모든 요소들이 랜덤으로 생성된다. 그러나 당신은 그렇게 극단적이게 할 필요까지는 없다. 단순하게 파워-업이 랜덤하게 드랍된다던지 하는 것이 게임을 크게 향상시킬 수 있다. 혹은 랜덤 이벤트 또는 변화같은 것. 만약 당신이 이것에 대한 완벽한 예를 원한다면, 다른 것을 볼 필요 없이 스카이림을 보면 된다. Bethesda(게임제작사명)의 빛나는 A.I가 사용되어, 임의로 사람들이 당신에게 뛰어와, 장물을 나눠주는 것 같은 현실적인 이벤트들을 만들어낸다. 동적요소가 단지 각각의 레벨을 위한 랜덤 음악트랙이나 다른 배경 색상일지라도, 이런 동적요소들이 플레이어들의 흥미와 리플레이성을 유지하는 것을 도와준다. 보편적으로 플레이어들은 놀라는 것을 좋아하고, "가봤고, 해봤어"같은 느낌은 좋아하지 않으니까. 그렇기에 당신은 게임을 만드면서, 이러한 것들을 어떻게 섞을 것인지에 대해서 생각해보아라.

6. 마치며

게임 디자인은 정확하게 예술보다는 과학이고, 대게는 예술적인 형태의 영감같은 것이 요구되기에, 그것을 얻기에는 수 많은 경험과 노력이 필요하다. (그리고 당신이 그렇게 하더라도, 그것을 못 얻을지도 모른다.) 그러나 당신은 게임 개발자와 같을 정도로 다른 사람들이 만든 게임 형태의 따라하고 배울 수 있는 수천가지 예제가 있다. 새로운 게임을 만들때, 당신은 항상 자신이 만들 프로젝트와 비슷한 장르의 다른 게임들을 감탄하고 즐기는 시간을 가져야 한다. -뿐만 아니라 당신이 싫어하고, 잘 안하는 것도 -그 누구도 디자인 하지 않은 것을 발견하려면. 그러면서 당신은 게임의 분위기가 어떻게 되어있고, 무엇이 당신을 플레이하게 하는지 아니면 그만두게 하는지, 어떤 것이 게임을 계속하도록 붇돋아주는지, 게임을 꺼버리게 하는지 분석해야 한다. 당신이 이런 지식을 자신의 프로젝트에 적용할 수 있다면, 그 게임은 최고의 게임이 될 수 있을 것이다.

1. 원문: (or blowing the player away with gameplay options.) blow가 무슨 뜻인지.. 불다? 날리다? 때리다? 망치다?
2. 역자해석: 스테이지마다 다른 그래픽 슈퍼마리오 1탄은 지상 2탄은 지하 마지막은 용암성같은

3. 역자해석: 자신의 게임 플레이를 매우 많이 플레이하는 것.(과도하게)

[새우맨(121.161)]

번역 감솨감솨 !!

[아르르쨩(lucid74)]

분위기라고 표현한 부분 공감 많이되노

[김메가(scw973108)]

난이도부분 십공감

[익명(qpalzm0147)]

새로운 비밀 발견. 새로운 반전