[정보📚] 3대 문학상 이렇게 뽑았다 (1988년 편)

[익명(118.217)]

한강 얘기로 골머리를 앓지 않는 유일한 방법: 한승원 얘기를 한다

(자식 이기는 부모 있다!)

1989년 편에서 이어짐. 전편처럼 후보작을 살펴본 뒤, 현대, 동인, 이상 순으로 심사평을 살펴보도록 하겠음

1) 후보작

* 후보작(현대)

기록 없음, 자세한 사항은 후술

* 후보작(동인)

김주영, 「괘종시계」(『세계의문학』, 1988.6.)

박순녀, 「들과 바다와 찍호」(『문학정신』, 1988.6.)

박영한, 「은실네 바람났네」(『세계의문학』, 1988.6.)

박영한, 「지옥에서 보낸 한 철」(『세계의문학』, 1987.12.) (수상)

손영목, 「바다가 부르는 소리」(『문학정신』, 1988.4.)

양귀자, 「천마총 가는 길」(『현대문학』, 1988.6.)

양헌석, 「태양은 묘지 위에 붉게 타오르고」(『세계의문학』, 1988.3.)

윤후명, 「원숭이는 없다」(『문예중앙』, 1988.6.)

이창동, 「용천뱅이」(『문학사상』, 1988.5.)

임철우, 「달빛 밟기」(『문학사상』, 1987.9.)

* 1987년 7월부터 1988년 6월까지가 대상으로, 수상작품집은 1988년 9월 출간되었음

* 후보작(이상)

문순태, 「꿈꾸는 시계」(『문학사상』, 1988.4.)

이동하, 「과천에는 새가 많다」(『현대문학』, 1988.5.)

이승우, 「고산지대」(『문학사상』, 1988.5.)

임철우, 「붉은 방」(『현대문학』, 1988.8.) (수상)

전상국, 「지빠귀 둥지 속의 뻐꾸기」(『문학사상』, 1987.12.)

최수철, 「혼잣말」(『현대문학』, 1988.5.)

한승원, 「해변의 길손」(『문학사상』, 1987.12.) (수상)

* 기수상작가 우수작

최일남, 「때까치」(『문학과비평』, 1988.3.)

유재용, 「달빛과 폐허」(『문학정신』, 1987.9.)

* 수상작품집은 1988년 10월 출간되었음

  - 임철우는 두 편이 따로따로 후보로 올랐고, 한승원은 이 해에 현대와 동인을 한꺼번에 수상하는 기염을 토했음. 참고로 3대 문학상을 한 해에 두 개 받은 사례는 한승원을 포함해 다음의 네 명뿐인 것 같음.

    서기원(1960년 현대/동인)

    이호철(1962년 현대/동인)

    유재용(1980년 현대/이상)

  - 박영한과 이인성의 작품은 연작의 일부에 해당함

  - 이 해 동인문학상 후보에 올랐던 손영목의 <바다가 부르는 소리>는 이듬해 현대문학상 수상작이 되었음

  - 이동하의 <과천에는 새가 많다>는 수상작품집에는 빠져 있는데, 김동리의 심사평에는 들어 있어서 적어넣었음. 김동리가 '11편'이라고 쓴 걸로 보아 이 작품 외에 1차로 추려진 작품이 두 편 더 있었던 것 같은데, 수상작품집에는 2차로 올라온 작품들만 수록한 것 같음

2) 심사평 1: 제23회 현대

박연희, 하근찬 두 명이 심사를 맡았음

1989년 편에서와 동일하게 후보작은 제시되지 않고, 여덟 명의 후보 작가가 있었다는 점만 언급되어 있음

※ 심사후기

  - "(후보) 여덟 사람을 두고 논의한 끝에 한승원 씨를 금년도 수상자로 선정하기로 두 심사위원 간에 의견의 일치를 보았다. 한승원 씨는 동년배의 작가들 중에서도 매우 왕성한 작품활동을 하는 작가로 알려져 있다. (…) 대체로 전통적인 사실주의를 기반으로 해서 그의 고향인 남해안 지방 어민들의 토속적인 세계를 짙게 추구해 들어가는 작업을 주로 하고 있는데, 작가 자신의 어린 시절의 체험이 반영되어 있는 것 같고, 특히 농도 짙은 남도 사투리의 능숙한 구사는 토속적 분위기를 그리는 데 크게 구실을 하고 있다."

  - 문체를 통해 나타나는 모국어 또는 향토어에 대한 애정은 작가로서의 기본 미덕인 동시에 작품세계를 유니크하게 끌어올리는 데 기여하고 있다고 생각됨

  - 장편 <갯비나리>와 함께 (같은 시기 발표한) 중편 <산초나무> <아버지와 아들>, 단편 <밤기차>를 작가의 수상작으로서 함께 고려했음

  → 이 당시 수상작으로 발표된 한승원의 <갯비나리>는 이후 그 이전에 씌어졌던 <그 바다 끓며 넘치며>(1980), <바다의 뿔>(1982)과 합쳐져서 <해일>의 1, 2, 3부로 다시 묶인 바 있음. 다른 데서 이 작품을 한승원의 대표작이라고 말했던 바가 있는데 그건 작품 자체에 대한 것도 있지만 반쯤은 권위에 기댄 말이기도 했음. <갯비나리>는 문학상 수상작이 되었고, <그 바다 끓며 넘치며>는 어디서였는지는 기억이 안 나지만 김현의 평론집에서 한승원의 초기작을 총 결합하는 성격의 작품이라는 평을 받았던 게 기억에 남기 때문임.

3) 심사평 2: 제19회 동인

김동리, 박연희, 정한숙, 서기원 네 명이 심사를 맡았음

(원래는 황순원이 포함되어 있으나 최종심에 불참)

* 김동리

  - "각계에서 추천된 11편을 심사위원들이 읽고 일단 후보작의 범위를 축소시킨 결과 다음의 6편이 나왔다. 박영한의 <은실네 바람났네>와 <지옥에서 보낸 한 철>, 손영목의 <바다가 부르는 소리>, 윤후명의 <원숭이는 없다>, 박순녀의 <들과 바다와 찍호>, 양귀자의 <천마총 가는 길>."

  - 박영한 작품의 경우 두 편 모두 연작의 일부에 해당하다 보니 단편 자체의 독립성에는 문제가 있지만, '농촌의 불행한 인물들에 대한 리얼한 서술엔 무척 호감이' 갔음

  - <바다가 부르는 소리>: 연작은 아니라 구성상의 독립성은 있지만 '주인공이 바다를 찾아가는 주제엔 안일성이 느껴'짐

  - <들과 바다와 찍호>: 재미있게 읽혔으나, 마지막 부분에 가서 등장인물 중 아무에게라도 어떤 극적인 사건이 있어야 하지 않았나 하는 아쉬움이 들었음

* 박연희

  - <지옥에서 보낸 한 철>: 작품의 무거운 분위기 자체는 좋았으나 연작인 탓에 '단편으로서의 독립성이 결핍된 인상'을 주는 점이 수상을 결정짓는 데 망설임을 주기는 했음

  - <들과 바다와 찍호>: 후보작 중에서 여운을 주었던 작품; "이 작품은 이렇다 할 주제가 별로 없다. 한마디로 문명 속에서 인간의 자연성을 상실해 가는 모습을 동물을 통하여 비추어주고 있다. 전편에 인생의 애수가 풍겨 있음이 엿보인 작품이다."

  → 내 기억이 정확하다면, 1970년에 현대문학상을 수상한 박순녀는 거의 십몇 년 만에 여기서 3대 문학상의 주요 후보로 오른 것으로 보임. 동서문화사에서 문학 번역을 여러 권 해서 요즘 독자들에게는 신상웅과 함께 본업인 작가로서보다 번역가로서 더 기억되는 면이 있는 것 같은데, 이 분 작품도 기회가 되면 한 번 파봐야 될 것 같다는 생각이 들었음.

  참고로 이 분은 1928년생, 올해로 98세임.

* 정한숙

  - <지옥에서 보낸 한 철>: 품팔이 일꾼 홍씨를 중심으로 '서울의 팽창에 따른 변두리 지역의 풍속도에 변화를 보여주는' 상황을 '걸직한 해학'을 가지고 리얼하게 보여주고 있음; 순박하던 홍씨가 영악해지는 과정을 비롯해 특히 '한 집에 셋방 사는 여러 세대의 조잡하고 거칠고 궁색한 일상적 삶'에 대한 묘사는 현장감이 있으며, 한편으로 작가의 현실 인식이 도식적이지 않다는 점도 긍정적으로 느껴졌음

* 서기원

  - <지옥에서 보낸 한 철>: '대도시 변두리의 이를테면 비도비촌(非都非村)의 언저리를 무대로 급격히 변화하는 서민들의 삶의 모습'을 생동감 있게 그리고 있음; "박태원의 세태 소설과 닮았으나, 박영한이 노리는 것은 단순한 세태묘사가 아니라 우리 사회의 축도(縮圖)이며 우리 자신에 대한 반성이 담겨져 있다. 그러면서도 산다는 것의 의미와 사는 기쁨을 은연중 느끼게 한다."

  - <천마총 가는 길>: 시대적 감수성이 표현되어 있어 공감이 갔으나, '너무 모범적으로 짜여진 구성'이 장점인 동시에 단점으로 다가오는 면이 있음, "좀 더 대담할 필요가 있었다."

  - <이미 그를 찾아간 우리의 소설 기행>: 역시 일종의 연작의 하나이지만 들인 힘에 비해 결과가 다소 약한 것 같음; 재래 소설의 효과 자체를 부정하려는 의도 자체는 이해가 되지만, 실험적이라 하더라도 문학적 효과를 위해서는 '역시 자기 객관화를 위한 자제 혹은 절약이 바람직하다고 생각'됨

  → 이 당시 이인성은 직전의 <그를 찾아가는 우리의 소설 기행>에 이어서 이 연작으로 2년째 동인문학상 후보에 올랐음. 이 작품들이 이상문학상보다도 오히려 여기서 더 거론된 것 같은 점은 신기하게 느껴짐.

4) 심사평 3: 제12회 이상

김동리, 김윤식, 이병주, 이어령, 이청준, 권영민 여섯 명이 심사를 맡았음

* 김동리

  - "전체에 대한 소감을 한마디로 말하면 모두가 문장면에 있어 상당한 수준들을 지녔다는 그것이다."; 특히 이동하의 <과천에는 새가 많다>는 '개인 날씨처럼 환한 문장'을 가지고 있으나 짧은 사소설이다 보니 수상작으로서는 곤란했으며, <꿈꾸는 시계>와 <혼잣말>도 세련된 편이었음

  - <해변의 길손>: 주인공 황두표를 통해 역사적 세월을 겪은 인간의 모습을 잘 그렸으며, 묘사 능력도 눈에 띄었음

  - <지빠귀 둥지 속의 뻐꾸기>: 부분적으로 납득하기 곤란한 면도 있었으나 구도가 단순한 대로 역작에 해당함

  - <붉은 방>: "명석한 문장이 읽는 이를 사로잡는 힘을 가졌으나 시기점(視基點)이 '나'인 경우 그것은 나레이터가 될 수밖에 없다. '나'를 서술자에서 피서술자로 왔다갔다 하게 하려면 그것을 가능케 할 구도상의 특수 설계를 보여야 했으나, 그 점이 결여되어 있는 듯한 점이 아쉬웠다."

  → 김동리는 이 해에 동인, 이상 두 곳 모두 심사를 맡았음

* 김윤식

  - <지빠귀 둥지 속의 뻐꾸기>: '우수작이긴 하나 두 개의 이야기가 잘 어울리지 못한 것처럼 읽혔'음

  - <해변의 길손>: 이른바 '씨자형' 소설의 양식을 채택함으로써 구성상 '앞뒤의 논리가 잘 맞지 않는 이른바 '착란의 논리'를 조금 완화시킨 것으로' 보임

  - <혼잣말>: '언어 본질 탐구에 좀 더 깊이 들어갔으면 하는 느낌'을 받았음

  - <붉은 방>: 여러 가지 독법으로 읽힐 수 있다는 점에서 강점을 가질 수 있는 작품이라 생각됨; "저는 이 작품을 삶의 자동화에 대한 비판으로 읽었는데, 이상문학상의 패기랄까 복합적 성격에 접근된 것이라 여기고 여기에 찬표를 던졌습니다."

* 이어령

  - 후보작들이 전반적으로 역량을 인정받는 작가들의 나름대로 개성적인 작품들이었다 보니 우열을 가리기 어려웠음

  - <해변의 길손>: '문순태와 전상국의 역작을 두고' 고심 끝에 이 작품을 지목하기로 했음; 한승원의 다른 작품에 비해 '인물의 성격화 과정이 유형적 속성을 크게 벗어나지 못하고 있'다고는 생각되나, 문체와 분위기 조성, 상황 설정 등 소설이 갖춰야 할 기본적 요소에 있어 모범적이었음

* 이병주

  - "이 나라에 문학은 영원하다. 이상문학상을 위해 모여든 우수작을 대하고 나는 이렇게 느꼈다. 특히 이번엔 모두 역작들이라 그 어느 때보다도 대상작품을 고르는 데 힘이 들었다."

  - <혼잣말>의 '끈덕진 실험의식'과 <고산지대>의 '페이소스'는 괄목할 만했으며, 문순태와 전상국의 작품에서도 각각 '인간 탐구'와 '끈덕진 향수'의 미덕을 느낄 수 있었음

  - 최종적으로 남은 <해변의 길손>과 <붉은 방>의 경우, "한씨의 리얼리즘엔 패자들에 대한 훈훈한 입김이 있고, 임씨의 리얼리즘엔 아직 아물지 않은 남북분단의 상처가 실험적 수법을 통해 절묘하게 부각되어 있었다."; 심사위원 투표에서 3 대 3이 나오면서 처음으로 공동 수상을 하게 된 만큼 모든 작가들의 정진을 요망함

  → 심사평으로 봤을 때 김동리, 이어령은 <해변의 길손>에, 김윤식, 권영민은 <붉은 방>에 투표한 것이 확실시되는데, 나머지 이병주와 이청준은 어느 쪽에 투표했는지 이것만 봐서는 잘 모르겠음ㅋㅋ

* 이청준

  - 어떤 삶이 어둠에 갇혀 있을 때, 그것의 징후는 일종의 '무서운 절망의 빛'이 되어서 우리의 눈을 찌르고, '그 아픔 앞에 깨어 앉아 어둠을 함께 지키게' 만듦; <고산지대>와 <붉은 방>은 그런 '절망과 깨우침'의 느낌을 주는 작품들로, 특히 <붉은 방>의 경우 독자가 그것을 느끼도록 치밀하게 구성되어 있었음

  - 한편 <해변의 길손>은 가해자이면서 피해자인 주인공의 면모를 통해 인간의 '신성과 마성을 함께하는' 성격을 보여주고 있다는 점에서 다른 의미를 가지고 있는 작품으로, 이 점이 설득력 있기 때문에 노년의 주인공이 통곡을 내뱉는 마지막 장면에서 감동을 느낄 수 있었던 것 같음

  - "수상작이 두 편으로 결정된 것은 두 작품이 그만큼 색다른 감동을 자아내는 수작으로 읽혀진 결과라고 생각한다."

* 권영민

  - 후보작들을 읽으면서 작가 간의 세대적인 분위기 차이를 느낄 수 있었음

  - <붉은 방>: '이른바 80년대적 감수성을 대변한다고 할 수 있는' 작품이지만, 소재뿐만 아니라 '주인공들의 내면에 담긴 피해의식의 역사적 의미를 추적해 보고자 하는 끈질긴 노력'이 주목할 만하며, 그것이 소설적 기법과도 잘 호응하고 있음

5) 덧: 같이 보면 좋을 작품들

이 밖에 저번처럼 『한국현대문학대사전』에 정리돼 있는 같은 해의 소설 목록에서 유명한 작품들을 골라서 같이 소개하고자 함. 위의 작품들이랑 같이 참조하면 좋을 것 같음

이인성, 「한없이 낮은 숨결」(『문예중앙』, 1988.9.)

정도상, 「친구는 멀리 갔어도」(『창작과비평』, 1988.2.)

최윤, 「저기 소리 없이 한 점 꽃잎이 지고」(『문학과사회』, 1988.6.)

현길언, 「무지개는 일곱색이어서 아름답다」(『문학과비평』, 1988.12.)

홍희담, 「깃발」(『창작과비평』, 1988.3.)

황석영, 「열애」(『창작과비평』, 1988.3.)

[익명(58.235)]

개추!

[익명(1.237)]

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[무르망(peter00702)]

[구천이(khb137)]

오 이병주도 심사위원 했었구나